İncəsənət və Dizaynda Rəng Psixologiyası

Arıların qırmızı rəngi görmədiyini, lakin insanların görmədiyi bəzi bənövşəyi rəngləri görə bildiyini bilirdinizmi? Bu fenomen arının bənövşəyi adlanır və insanların görə bildikləri ilə müqayisədə onların görə bildiyi işıq spektrinin müxtəlif sahələri ilə əlaqələndirilir. Bu, sizi bir növ olaraq əldən verdiyimiz başqa hansı rənglərin ola biləcəyi ilə maraqlandırır.

Siz heç sərin rənglərlə hazırlanmış rəsm əsərinə baxıb sakitləşmisinizmi? Yoxsa isti rənglərlə hazırlanmış birini gördünüz və sənətkarın enerjisi və ehtirası səhifədən çıxdı? Bu hiss mahiyyət etibarilə rəng psixologiyasıdır.

Biz gündəlik qərarlarımızın çoxunu bəyəndiyimiz rənglərə və ətrafımızda tapdığımız rənglərə əsaslanırıq. O paltarı sizə ən uyğun rəngdə tapmaqdan duyduğunuz sevinci düşünün. Bunu qaranlıq divarları və işığı az olan bir binaya girdiyiniz zaman necə hiss etdiyinizlə müqayisə edin. Bütün bu kiçik elementlər gündəlik həyatımıza təsir edir, baxmayaraq ki, biz onlar haqqında nadir hallarda düşünürük.

Rəng psixologiyası nədir?

Rəng psixologiyası rəngin insanın davranışlarına, duyğularına və qavrayışlarına təsir etdiyi fenomendir. Hamımızın xüsusi rənglər və onların doğurduğu hisslər arasında instinktiv əlaqələrimiz var. Bununla belə, bu mənalar mədəniyyətlər və şəxsi təcrübələr arasında dəyişir.

Rəng psixologiyası ilk növbədə rəng nəzəriyyəsini əhatə edir. Rənglərin bir-biri ilə qarşılıqlı əlaqəsi onları necə qəbul etdiyimizə çox təsir edir. kimi rənglər arasında müxtəlif əlaqələr variş sahəsi. Eynilə, yaşıl və mavi ofis divarlarınız üçün yaxşı namizədlərdir, təzyiqli mühitdə narahatlığı azaldır.

Hətta Sosial Media Rənglərə Dairdir

İnsanlar həmişə daha doymuş rənglərə cəlb olunublar. Xüsusilə Instagram və TikTok kimi tətbiqlərdə bu, foto filtrləri fenomeninə baxanda aydın görünür.

Bu, artıq maraqlı fakt olsa da, bu, həm də qarşılıqlı əlaqənin istilik, ekspozisiya və kontrastdan istifadə edərək fotoşəkillərə meylli olduğunu göstərir.

Bu modifikasiyaların yaratdığı effektləri nəzərə alsaq, daha isti rənglər daha parlaq rəng yaradır. və tamaşaçılar üçün qarşılıqlı əlaqə yaratmaq üçün daha cəlbedici görünən daha canlı hiss. O, həmçinin tamaşaçılarda daha uzun təəssürat yaradır.

Ekspozisiya fotoda daha çox canlılıq yaratmağın başqa bir yoludur. Şəkillərdəki işıq balansını redaktə etmək darıxdırıcı və tünd rəngləri çıxarmağa kömək edə bilər. Bu effekt incə toxunuşa ehtiyac duyur, çünki həddindən artıq ifşa rəngləri yuya bilər və az ekspozisiya şəkli qaralda bilər.

Ekspozisiyaya əsaslanaraq, fotodakı kontrast da vacibdir. Bu filtrlərin funksiyası qaranlıq və işıqlı sahələri kəskinləşdirəcək. Daha çox kontrastlı şəkillər bizi daha çox cəlb edir, çünki onlar vizual olaraq daha maraqlıdır.

İşıq oyunuvə rənglərin cəsarətliliyi, dünyanı fərqinə varmadığımız yollarla necə mənalandırdığımızı artırır. Bizi əhatə edən dünyadakı xüsusi rəng elementləri cəlb etməyə meyllidir. Bu elementləri başa düşmək ətrafımızdakı dünyanı daha yaxşı anlamağa kömək edə bilər.

Hansı kompüter mövzusunun və ya ofis rənginin məhsuldarlığınızı artıra biləcəyini və sizi sürətli iş mühitində həddindən artıq stressdən qoruya biləcəyini bilmək böyük bir bonus ola bilər. .

Və nişanlanmanın sosial medianız üçün alqoritmi gücləndirdiyi bir dünyada, postlarınızdakı rəng balansını dəyişdirmək onları daha çox diqqəti cəlb edə bilər və izləyiciləri dayandırmağa, baxmağa və onlarla ünsiyyət qurmağa sövq edə bilər.

Lakin rənglərə baxanda onun səlahiyyətlərindən istifadə edən ən əhəmiyyətli sahə hələ də incəsənətdir. İncəsənət və marketinq rəngin cazibədar edə biləcəyi effektlərdən gündəlik istifadə edir. Hər iki sahə qarşılıqlı əlaqə və öz növbəsində bazar dəyəri yaratmaq üçün tamaşaçının cavablarına əsaslanır.

Rəssamlar və Dizaynerlər Rəng Psixologiyasından Necə İstifadə edir?

Rəng yaratmağa başladığımızdan bəri mədəniyyətlərdə güc olsa da piktoqramlar, bəzi rənglər həmişə digərlərindən daha asan mövcud idi. Şəkillər nə qədər köhnə olsa, rənglərdə bir o qədər az müxtəliflik istifadə olunurdu.

Mavi əvvəlcə əldə etmək üçün çox nadir piqment idi. Qədim sivilizasiyaların mavi rəng yaratmasının əsas yolu lapis lazuli - nadir və bahalı resurs üyütmək idi. Torpaq daşının hətta olduğu deyilirdiKleopatra mavi göz kölgəsi kimi istifadə edirdi.

Misirdə baş verən inkişaf ilk sintetik piqmentin - Misir mavisinin yaradılmasına səbəb oldu. Bu piqment eramızdan əvvəl 3500-cü ildə icad edilmişdir və keramikaları rəngləmək və rəngləmək üçün piqment yaratmaq üçün istifadə edilmişdir. Onlar üyüdülmüş mis və qumdan istifadə etdilər və daha sonra parlaq mavi rəng əldə etmək üçün olduqca yüksək temperaturda yandırdılar.

Misir mavisi Misir, Yunan və Roma dövrlərində incəsənət üçün fon rəngi kimi tez-tez istifadə olunurdu. Roma İmperiyası dağılan kimi, bu piqmentin resepti qaranlıqda itdi. Bu, mavi rəngin rənglənmək üçün ən nadir rənglərdən birinə çevrilməsinə səbəb oldu.

Mavi rəngin nadirliyi o demək idi ki, 20-ci əsrdən əvvəl boyada mavi piqmentlə yaradılmış istənilən sənət əsəri ya çox hörmətli bir rəssam, ya da varlı bir himayədarın sifarişi ilə hazırlanmışdır.

Bizim bənövşəyi rəng və royalti ilə əlaqəmiz də piqmentin əldə edilməsinin çətinliyi səbəbindən baş verdi. Bənövşəyi rəngin yeganə mənbəyi müəyyən bir selik çıxararaq və idarə olunan müddət ərzində günəşə məruz qalaraq emal edilməli olan bir növ ilbizdən gəlirdi.

Bənövşəyi boya hazırlamaq üçün lazım olan çox sayda ilbiz bu piqmenti etdi. yalnız royalti üçün mövcuddur. Bu eksklüzivlik, hətta bu gün də bu rəngə olan baxışımızda daimi qərəz yaratdı.

1850-ci illərdə Britaniya ordusunun Afrikaya təsadüfi ekspedisiyası zamanı bir alim əsaslı bir kəşf etdi.bənövşəyi boya hazırlamaq üçün kəşf.

William Henry Perkin xinin adlı maddəni sintez etməyə çalışırdı; onun cəhdləri təəssüf ki, uğursuz oldu. Lakin Perkin spirtlə təmizləməyə çalışarkən qəhvəyi şlamın çox piqmentli bənövşəyi ləkəyə çevrildiyini gördü. O, bu boyaya "mauveine" adını verdi.

Perkin həmçinin bunun gətirə biləcəyi biznes imkanını gördü və ixtirasını patentləşdirdi, boya mağazası açdı və sintetik boyalarla təcrübə aparmağa davam etdi. Sintetik boyalara olan bu addım bənövşəyi kimi rəngləri kütlələr üçün əlçatan etdi.

Sənətdə dönüş nöqtəsi sintetik boyaların və piqmentlərin ixtirasından gəldi. Bu irəliləyişlər rəssamlara təcrübə üçün daha geniş rəng çeşidi verdi və onlara hər bir tarixi dövrün zeitgeistini daha dəqiq tutmağa imkan verdi.

Bu gün sənət tarixçiləri tez-tez istifadə olunan texnika və rənglərə baxaraq sənəti təhlil edirlər. İstifadə olunan rəng piqmentlərinin növləri sənət əsəri ilə tanış olmağa və rəssamların işləri ilə nə əlaqə saxlamağa çalışdıqlarını başa düşməyə kömək edə bilər. Rəng psixologiyası sənət tarixini təhlil etmək üçün əsasdır.

Köhnə Ustalar Kontrast və Chiaroscuro

14-cü əsrdən 17-ci əsrə qədər mövcud piqmentlər səbəbindən müəyyən rənglər hələ də məhdud idi. . Bu dövrdə qeydə alınan əsas bədii hərəkat geniş şəkildə Renessans kimi tanınır. Buraya İtaliya İntibahı, Şimal İntibahı (Hollandiyanın Qızıl Dövrü), Mannerizm və erkən Barokko və Rokoko hərəkatları.

Bu hərəkətlər rəssamların çox vaxt məhdud işıqda işlədiyi zaman baş verirdi - bu, təsvirlərdə yüksək kontrastları ehtiva edən sənət əsərlərinə gətirib çıxarırdı. Bunun üçün istifadə edilən termin chiaroscuro (“açıq-qaranlıq”) idi. Bu texnikadan istifadə edən rəssamlardan ikisi Rembrandt və Caravaggio-dur.

Rənglər arasındakı kontrast izləyicini özünə cəlb edir, daha isti rənglər isə tez-tez mövzu ilə əks olunan yaxınlıq və ehtiras hissi yaradır.

Dr.Nicolaes Tulpun Anatomiya Dərsi (1632), Rembrandt van Rijn. Şəkil Mənbəsi: Wikimedia Commons

Romantizm və Təbii Tonlara Qayıdış

İntibahdan sonra dünya emosional vəziyyətə həddindən artıq düzəliş edərək dövrün empirik münasibətinə qarşı durmağa çalışdı. yan. Ardınca gələn əsas cərəyan Romantizm idi.

Bu dövr təbiətin və duyğuların gücünə diqqət yetirdi və JMW Turner, Eugène Delacroix və Theodore Gericault kimi rəssamların üstünlük təşkil etdiyi dövr.

Rəssamlar. Romantizm sənət hərəkatı daha geniş rəng çeşidlərindən istifadə edən geniş, dramatik obrazlar yaratdı. Bu, Johann Wolfgang von Goethe-nin rənglər və duyğular arasındakı əlaqəni araşdırdığı dövr idi.

Rənglərin tamaşaçıda emosiyaları necə oyatdığı üzərində romantik sənət oynayırdı. Bu rəssamlar tamaşaçının oyununda təzadlardan, rəng psixologiyasından və xüsusi rənglərdən istifadə edirdilərsəhnənin qavranılması. İstifadə olunan rənglər bəşəriyyətin təbiətlə əlaqəsinə ehtiram idi və adətən orta əsr sənətinin elementlərini əks etdirirdi.

Tez-tez bir xüsusi sahə sənət əsərinin diqqət mərkəzində olur və ya parlaq rəng ləkəsi əlavə edilməklə diqqət mərkəzinə çevrilir. daha qaranlıq bir rəsmə və ya daha açıq tonlarla sənət əsərindəki qaranlıq bir sahəyə. Bu hərəkatda istifadə edilən ton dəyərləri ümumiyyətlə daha əsaslı və təbiəti xatırladırdı.

Duman dənizində gəzən (1818), Kaspar David Fridrix. Şəkil Mənbəsi: Wikimedia Commons

İmpressionizm və Pastel

Satın alına bilən sintetik rənglərin kəşfi ilə rəssamlar rəng birləşmələrinin imkanlarını daha çox araşdırmağa başladılar.

İmpressionizm İntibah dövrünün sərt məntiqindən uzaqlaşaraq Romantizm üzərində qurulan və sənətlərinə daha çox hisslər aşılayan növbəti addım idi. Bu sənət əsərlərinin xəyalpərəst təbiəti görünən fırça vuruşlarında tətbiq olunan daha açıq, bəzən demək olar ki, pastel rənglərin istifadəsi ilə əlaqələndirilə bilər.

Bu dövrdə başlayan geniş palitrası və borularda boyanın əlavə daşınması ilə rəssamlar rəsm çəkmək üçün təbiətə çıxmağa başladı - rəsm en plein air adlı bir hərəkət. Yeni rənglər onlara müxtəlif işıqlarda və fəsillərdə təbiət mənzərələrini çəkməyə, bəzən eyni mənzərənin bir neçə variantını müxtəlif rəng palitralarında çəkməyə imkan verirdi.

Ot tayaları.(qürub) (1890-1891), Klod Mone. Şəkil Mənbəsi: Wikimedia Commons

Ekspressionizm, Fovizm, və Tamamlayıcı Rənglər

1904-1920-ci illər incəsənətə tamamilə yeni bir yanaşma aldı. Rəssamlar impressionistlərin təbii rənglərindən və yumşaq, təbii təsvirlərindən imtina etdilər və bütün cəsarətli elementləri qəbul etdilər. Rənglər qeyri-təbii olana doğru irəliləməyə başladı və boya tətbiqi qalın təbəqələrdən və geniş vuruşlardan istifadə edilərək edildi. Bu, ekspressionizm kimi tanınan dövrə təkan verdi.

Ekspressionizm dövründə rəng emosiya ilə dolu mövzulara, xüsusən də qorxu və qorxu hisslərinə və hətta bəzi daha xoşbəxt mövzulara yanaşmaq üçün istifadə olunurdu. Bu hərəkatın ən tanınmış rəssamlarından biri Edvard Munkdur. Bu sənət dövrü reallığı obyektiv surətdə təkrarlamaq əvəzinə emosiyalara əsaslanır.

Hərəkatın alt kateqoriyası Fovizm idi. Bu ad sənətin "yarımçıq" təbiətinə görə mənfi şərh kimi yaranıb və "vəhşi heyvanlar" kimi tərcümə olunub. Henry Matisse kimi bu hərəkatdakı rəssamlar tez-tez tamamlayıcı rənglərin effektlərindən istifadə edirdilər və təsiri artırmaq üçün yüksək doymuş versiyalardan istifadə edirdilər. Onlar izləyicidə müvafiq duyğuları oyatmaq üçün rənglərin emosional konnotasiyalarından istifadə edirdilər.

Ekspressionist hərəkatın qabaqcıllarından biri Pablo Pikasso idi. O, ən çox kubizm və işinin mücərrəd təbiəti ilə məşhur olsa da, Pikassobir neçə müxtəlif üslub dövrləri. Bu dövrlərdən biri də onun 1901-1904-cü illər arasındakı Mavi Dövrdür.

Bu dövrdəki rəsmlər əsasən mavi monoxromatik rəng sxemindən ibarət idi. Onun mavi və yaşıl rənglərdən istifadə etməsi dostunun ölümündən sonra işində istifadə etdiyi rənglərə, melanxolik mövzuya və daha tünd rənglərə təsir edərək başladı. Pikasso bu dövrdə yaradıcılığında diqqət yetirdiyi sosial autsayderlərin ümidsizlik hisslərini çatdırmaq istəyirdi.

Mücərrəd Ekspressionizmdə Rəngin Önəmi

Sahəsi Abstrakt Ekspressionizm Ekspressionistlərinki üzərində qurulmuş, lakin rənglərindən tamamilə realizmin məhdudiyyətlərindən kənara çıxacaq şəkildə istifadə etmişdir.

Hərəkatın ilk bölməsi Cekson Pollok və Villem de Kuninq kimi fəaliyyət rəssamları idi. Onlar doğaçlama sənət əsərləri yaratmaq üçün vəhşi rəng vuruşlarına etibar edirdilər.

Cekson Pollok konservdən damcılanan boya ləkələri və ya kətanının ətrafına həddindən artıq boya yüklənmiş fırçanın arxası ilə çəkilən sənət əsərləri ilə inanılmaz dərəcədə məşhurdur.

Jackson Pollock - Number 1A (1948)

Aksion rəssamlarının vəhşi jestlərinə qarşı olaraq Mark Rothko, Barnett Newman və Clyfford Still kimi rəssamlar da Abstrakt Ekspressionizm dövründə ortaya çıxdılar. .

Bu rəssamlar izləyicilərində istədikləri hissi yaratmağa kömək etmək üçün xüsusi rəng palitralarından istifadə edirdilər.Adları çəkilən rəssamların hamısı rəngli sahə rəsmləri kateqoriyasına aiddir, burada sənət geniş sahələrdən və ya tək rəng bloklarından ibarətdir.

Monoxromatik mövzular və gradientlər tez-tez istifadə edilsə də, rəngləri seçməyin başqa bir yolu da budur. rəng çarxından istifadə edərək və hansı rənglərin triada və ya kvadrat rəng harmoniyasını yaratdığına baxaraq. Rəng harmoniyaları rənglər arasında yaxşı tarazlıq yaratmağa kömək edir, lakin əsərin ümumi duyğusuna əsasən kompozisiyada üstünlük təşkil etmək üçün adətən bir dominant rəng seçilir.

İncəsənətdə kəskin təzadlar yaratmaq üçün tamamlayıcı rənglərdən də tez-tez istifadə olunur. . Bu rənglər rəng çarxının əks tərəflərində olduğundan, onlar çox vaxt bir təsvirdə iki fərqli enerjini oynatmaq üçün istifadə olunur.

Bu ziddiyyətli rənglərin saf formaları həmişə istifadə olunan rənglər deyil. Çalarlardakı incə çeşidlər dərinlik yarada və əks halda çox sərt təsvirlərlə nəticələnə biləcək xarakter əlavə edə bilər.

Mark Rothko və Anish Kapoor, izləyiciyə meydan oxumaq üçün Abstrakt sənətdə rənglərdən istifadə edən rəssamların iki heyrətamiz nümunəsidir.

Rotko izləyicinin düşüncələrini içəriyə çevirmək üçün rəngdən, xüsusən də qırmızıdan istifadə edirdi. Onun rəsmləri olduqca böyükdür, ölçüləri 2,4 x 3,6 metrdən yuxarıdır (təxminən 8 x 12 fut). Ölçü izləyicini rənglərin təsirini çox intim şəkildə qəbul etməyə və yaşamağa məcbur edir.

İndiki dünyada bu sənət növü hələ də davam edir. Anish Kapoor götürürrəng nəzəriyyəsi bu gün yeni səviyyəyə. 2014-cü ildə Surrey NanoSystems yeni məhsul yaratdı - rəngin antitezi: Demək olar ki, heç bir işığı əks etdirməyən rəng (görünən işığın 99,965%-ni udur) və Vantablack kimi tanınır.

Kapoor rəngin müəllif hüququnu satın aldı, və rəng adətən daha güclü hisslər oyatmaq üçün istifadə edilsə də, Vantablack boşluq və sükut hissi yaradır.

Anish Kapoor bu rənglə sənət yaradıb və onu Void Pavillion V (2018) adlandırıb.

Pop Artın Əsas Rəngləri

Təxminən 1950-ci illərdə Britaniya və Amerikada yeni Pop sənət hərəkatı yarandı. Bu hərəkat ənənəvi incəsənət dəyərlərinə uyğun gəlməyən komikslərin və populyar mədəniyyətin illüstrasiya üslubundan istifadə etdi. Daha çox dünyəvi obrazlar nümayiş etdirən və daha gənc auditoriyaya müraciət edən qrafik üslub və avanqard mövzu akademiklər tərəfindən ciddi şəkildə tənqid olundu.

Bu dövrdə məşhur olan rəng palitrası əsas rənglər idi. Bu rənglərdən heç bir gradient olmadan düz rəng blokları yaratmaq üçün istifadə edilmişdir.

20-ci əsrin əvvəllərində rəssamlar müasir müharibədən sonrakı cəmiyyəti şərh etmək üçün sənətdən istifadə edirdilər. Onlar ənənəvi dəyərlərdən və uyğunluqdan qopmaq mesajını çatdırmaq üçün absurd rənglərdə adi obyektlərin təsvirindən istifadə ediblər. Bu dövrün ən tanınmış rəssamlarından ikisi Roy Lixtenşteyn və Endi Uorholdur.

Pop Artdan Op Arta

1960-cı illərdə yeniibtidai, orta, üçüncü və tamamlayıcı. Bu rənglərin necə qarşı-qarşıya qoyulması onların necə qəbul edildiyinə və izləyiciyə təsir edə bilər.

Rənglər müəyyən hissləri oyatmaq üçün minilliklər boyu istifadə olunub. İnsanlar Yunanıstan, Misir və Çində qədim təcrübələrdə rəng birləşməsindən istifadə ediblər. Onlar öz panteonlarında tanrılarla assosiasiya yaratmaq üçün rəngdən istifadə edirdilər, xüsusən onları təbii elementlərlə, işıq və qaranlıq, yaxşı və şərlə əlaqələndirirdilər.

Rənglərdən hətta Qədim Misir və Çində sağlamlıq problemlərini müalicə etmək üçün istifadə olunurdu. rənglər bədənin spesifik sahələrini stimullaşdırmağa kömək etdi - bu, bu gün də müəyyən bütöv müalicələrdə istifadə olunur.

Rənglər bütün dünyada mədəniyyətlər üçün müxtəlif mənalar və assosiasiyalar daşıyır. Çox vaxt konkret hadisələr və rituallarla əlaqələndirilən simvolizm ölkədən ölkəyə kəskin şəkildə dəyişə bilər.

Qərb mədəniyyətləri çox vaxt ağı saflıq, məsumluq və təmizliklə əlaqələndirir, qara rəngi isə güc, incəlik və sirrlə əlaqələndirirlər. Qara çox vaxt dəfn mərasimlərində geyilən yas rəngi kimi qəbul edilir.

Şərq mədəniyyətləri ağı ölüm və yas ilə əlaqələndirir, buna görə də dəfn mərasimlərində daha çox geyinilən rəng ağ olur. Qırmızı həm də Şərq mədəniyyətlərində uğurlar və xoşbəxtliyi simvolizə edən vacib bir rəngdir. Tez-tez toylarda və digər şənliklərdə istifadə olunur.

Bəzi yerli Amerika mədəniyyətləri də rəngi öz ritualları və mərasimləri ilə güclü şəkildə əlaqələndirirlər.sənət hərəkatı yarandı. Bu hərəkat Abstrakt Ekspressionist hərəkatdan ilham aldı, lakin öz üslubunu yaratdı. Bu hərəkat Op Art adlanırdı və diqqəti naxışlar və daha sonrakı rənglər əsasında gözü stimullaşdıran mücərrəd əsərlər yaratmağa yönəldirdi.

Op Art ön plan və fon naxışlarından istifadə edərək gözü aldatmaq məqsədi daşıyan sırf qara-ağ dizaynlar kimi başladı. optik çaşqınlıq yaradan. Yalnız sonradan bu hərəkatdakı rəssamlar daha da optik illüziyalar yaratmaq üçün rəngdən istifadə etməyə başladılar.

Bu hərəkatın ilk nümunələrindən biri 1938-ci ildə Viktor Vasareli ( Zebralar<6) tərəfindən yazılmışdır>), lakin 1960-cı illərə qədər Op Art fenomenə çevrilmədi.

Bu dövrün ən tanınmış rəssamlarına Richard Anuskiewicz, Victor Vasarely, Bridget Riley və François Morellet daxildir. Bu rəssamların hər biri optik elementləri müxtəlif yollarla həll edirdi. Bir nümunə, aşağıda Op Art pioneri Richard Anuskiewicz-in əsərində göründüyü kimi, izləyicinin gözünü çaşdırmaq üçün əks rənglərdən istifadə etməkdir.

Rəqəmsal İncəsənət Dünyasına

Bu gün ətrafımızda gördüyümüz sənətin əksəriyyəti rəqəmsal dizaynlardan ibarətdir. Ancaq bunun nisbətən yeni bir inkişaf olduğunu düşünsək də, rəqəmsal sənət 1960-cı illərdə başlamışdır.

İlk vektor əsaslı rəqəmsal rəsm proqramı 1963-cü ildə MİT-in PhD namizədi İvan Sazerlend tərəfindən hazırlanmışdır. Hələ də yalnız rəsm çəkə bilir. qara rəngdə xətt işivə ağ, bu, bu gün istifadə etdiyimiz bütün dizayn proqramları üçün öncül oldu.

1980-ci illərdə kompüter istehsalı ev qurğuları üçün rəngli displeylər əlavə etməyə başladı. Bu, rəssamların daha yeni, daha intuitiv rəsm proqramlarında rənglə təcrübə aparmağa başlaması üçün imkanlar açdı. Kompüter Yaradılmış Şəkillər (CGI) ilk dəfə kino sənayesində istifadə edilmişdir, bunun diqqətəlayiq nümunəsi Tron (1982) bədii filmidir.

1990-cı illərdə Photoshop-un yaranması, Mac Paint-dən çox ilham aldı. Biz həmçinin Microsoft Paint, CorelDRAW və bu gün də istifadə olunan müxtəlif digər proqramların möhkəmlənməsini gördük.

Rəqəmsal incəsənətin təkamülü bizim yarada biləcəyimiz imkanlar açıb. Rəqəmsal incəsənət, mühitin çox yönlülüyündən maksimum dərəcədə istifadə edən bir çox sənaye sahələrində istifadə olunur.

Müasir quraşdırmalarda incəsənət və rəngin istifadəsi immersiv təcrübəyə çevrilib. Artırılmış reallıq və virtual reallıq müxtəlif ssenarilər üçün əhval-ruhiyyə yaratmaq üçün müxtəlif rəng palitralarından istifadə edərək oyun sənayesinə nüfuz etsə də, başqa bir təcrübə növü də daha populyarlaşdı: interaktiv eksponatlar.

Sketch Aquarium interaktiv sənətlərdən biridir. Məsələn, uşaqlar öz akvarium heyvanlarını çəkməyə təşviq olunurlar, daha sonra virtual tankda digər yaradıcılıqlara qoşulmaq üçün skan edilir və rəqəmsallaşdırılır. Təcrübə kimi sakit bir fəaliyyətdirvirtual akvariumun mavi rəngi onları əhatə edir, eyni zamanda onların maraq və yaradıcılığını stimullaşdırır.

Dünyanın ən böyük interaktiv incəsənət binası teamLab Borderless tərəfindən hazırlanmış Mori Bina Rəqəmsal İncəsənət Muzeyidir. Rəngarəng çiçək ekranları, dinc sərin tonlu şəlalə displeyləri və ya hətta rəngləri dəyişən sehrli üzən fənərlərdən asılı olaraq tamaşaçılarda müxtəlif emosiyalar oyatmaq üçün yaradılmış rəqəmsal displeyləri olan beş böyük məkan var.

Rəqəmsal incəsənət bu gün ənənəvi sənətin formal məhdudiyyətlərindən azaddır. Ənənəvi sənət üsullarını təqlid edərkən belə, alətlər hələ də fiziki sənətin edə bilmədiyi üsullarla idarə oluna bilər.

Rənglər rəssamın yaratmaq istədiyi atmosferə uyğun olaraq yaradıla və dəyişdirilə bilər. Bunun əla tədqiqi Pixar-ın filmlərində rənglərdən istifadə etməsidir. Rəng psixologiyası Inside Out (2015) filmində aydın şəkildə təsvir edilsə də, başqa bir nümunə Up (2009) filmindəki müxtəlif səhnələr üçün rənglərin doyması və seçdikləri müxtəlif palitralardır.

Dizaynda Rəngin Rolu

Dizayn incəsənətlə eyni mənbələrdən çoxunu çəkir - hər bir şirkətin fərqli dəyərlərini və brend şəxsiyyətlərini çatdırmaq üçün rəngdən istifadə edir. Bu gün ən tanınmış brendlərdən bəziləri insanların xas rəng konnotasiyalarını qəbul edir və onlardan müştəriləri öz məhsullarına cəlb etmək üçün istifadə edirlər.

Mavi rəng sakitləşdirici,etibarlı rəng. Bu mənalar bir çox səhiyyə, texnologiya və maliyyə sənayesini müştərilərin etibarını qazanmaq üçün mavi rəngdən istifadə etməyə vadar etdi. Təəccüblü deyil ki, mavi loqolarda ən çox istifadə edilən rənglərdən biridir.

Qırmızının təbii stimullaşdırıcı təsiri onun qida sənayesində tez-tez istifadə olunan rəng olmasına gətirib çıxarır. Coca-Cola, Red Bull, KFC, Burger King və McDonald's kimi şirkətləri düşünün (baxmayaraq ki, onlar həm də marketinq imicini artırmaq üçün sarı rəngin nikbinliyindən istifadə edirlər).

Qırmızı həm də rəng vəd edən əyləncə və əyləncə kimi qəbul edilir. stimullaşdırma. Əyləncə üçün tez-tez istifadə etdiyimiz qırmızı loqolu brendlər Youtube, Pinterest və Netflix-dir.

Fərqli rənglərlə sevimli brendinizi təsəvvür edin. Şəkil Mənbəsi: İşarə 11

Marketinq sənayesində yaşıl ətraf mühit, xeyriyyəçilik və pul mesajı göndərmək üçün istifadə olunur və ümumiyyətlə sağlamlıqla əlaqələndirilir. Biz təkrar emal işarəsinin və Animal Planetin yaşıl şəkillərinin xeyirxah olduğuna inanırıq. Starbucks, Spotify və Xbox kimi şirkətlərin istirahətimizə kömək etdiyi məlumdur.

Qara rəngin saf sadəliyi dizaynda istifadə edilən ən əlçatan rənglərdən biridir. Bəzi premium brendlərin üstünlük verdiyi zamansız zəriflik təəssüratını yaradır. Qara loqolar heç bir sənaye ilə məhdudlaşmır.

Chanel, Prada və Gucci kimi dəbdəbəli dəb markaları qara rəngin təvazökar təbiətinə üstünlük verirlər. Eyni zamanda rəng kimi idman markalarını da təmsil edirAdidas, Nike, Puma və idman oyunları şirkəti EA Games yüksək səviyyəli olmaq təəssüratı yaradır.

Loqolarda istifadə olunan bir çox başqa rənglər var - hər biri marketinq gündəmini dəstəkləyir. Amazon və FedEx-in narıncı rəngləri yeni paketin azadlığını və həyəcanını təmin etsə də, M&M's və Nespresso-da istifadə edilən qəhvəyi rənglər sizə onların isti və torpaq təbiətini göstərir.

İstifadəçi interfeysi və istifadəçi təcrübəsi ilə bağlı ( UI/UX) dizaynı, rəng istifadəçinin məhsulunuzun tətbiq ekranlarına və veb səhifələrinə baxış tərzinə və onlarla qarşılıqlı əlaqəyə təsir edir.

Rəng psixologiyası istehlakçıların fəaliyyətə çağırışlara (CTA) reaksiyalarına təsir etmək üçün dəfələrlə göstərilib. Bəs UX dizaynerləri və marketoloqları onların dizaynlarından hansının ən çox müştəri çevrilməsinə səbəb olacağını necə bilirlər? Cavab A/B testindən keçir.

Dizayn qrupları eyni CTA-ların müxtəlif versiyalarını vebsaytın ziyarətçiləri arasında bölməklə sınaqdan keçirir. Tamaşaçıların bu dizaynlara reaksiyalarının analitikası onlara hansı hərəkətə çağırışdan istifadə etməli olduqlarını göstərir.

Hubspot tərəfindən aparılan sınaqda onlar yaşıl və qırmızının hər birinin öz mənası olduğunu bilirdilər və müştərilərin hansı rəng düyməsi ilə maraqlandığını bilirdilər. üzərinə klik edərdi. Onlar hesab edirdilər ki, yaşıl rəng daha müsbət baxılan rəngdir və onu sevimli edir.

UI/UX dizaynında qırmızı diqqəti cəlb edir vəaktuallıq hissi yaradır. Ancaq bu test qırmızının daha yaxşı seçim olması ilə nəticələndiyi üçün bunun universal bir həqiqət olduğunu düşünməyin. Marketinqdə rəng qavrayışının və üstünlüklərinin saysız-hesabsız töhfə verən amilləri var.

Rəng seçimlərini dəyişməzdən əvvəl həmişə öz auditoriyanızla sınaqdan keçirin. Nəticəyə təəccüblənəcəksiniz və müştəriləriniz haqqında daha çox məlumat əldə edə bilərsiniz.

Həyatı bütün rənglərində görmək

Rəngin xüsusi məqsədlər üçün istifadəsi qədim zamanlardan bəri mövcuddur. Maraqlısı odur ki, əsrlər boyu, hətta tarix boyu yox olmuş və islah edilmiş mədəniyyətlərdə belə, xüsusi rənglərdən istifadələrimiz nə qədər az dəyişmişdir.

İndi və sonra mədəniyyətlər arasında uyğunsuzluqlar yaranır. Bir misal, ağ rəngin saflığı və toylarda istifadəsini ifadə edən Qərb ideyasıdır, Çin və Koreya kimi bəzi Şərq mədəniyyətlərində bu, ölüm, yas və uğursuzluqla əlaqələndirilir. Buna görə də istifadə etmək istədiyiniz kontekstdə və bazarda rəng seçimlərinizin arxasında duran mənasını bilmək vacibdir.

Rəng psixologiyasının tarixi genişdir. Təəssüf ki, bu mövzuda ədəbiyyatın çoxu hələ də bölünür. Kiçik tədqiqat sahələrinin ciddi sınaqlara tab gətirdiyi göstərilmişdir. Rənglərlə bağlı birləşmələrimizdə və qərarlarımızda şəxsi üstünlük mühüm rol oynayır. Ümid edirik ki, bəzi son araşdırmalar daha dəqiq işıqlandıracaqbu məsələ.

Bu, həm də əvvəlki nəsillər üçün əvvəllər əlçatmaz olan piqmentlərin və rənglərin yaradılması ilə bağlı bütün inkişaflarla bağlı idi. Bu, rənglərlə əlaqəmizi və onlara bağladığımız duyğuları möhkəmləndirir. Rəngin incəsənətdə istifadəsinin təbii təkamülü onun marketinq və dizaynda tətbiqinə gətirib çıxaracaq.

Ətrafınıza nəzər salın. Həyatınızı doldurmaq üçün seçdiyiniz əşyalara baxın. Bu əşyaların neçəsi öz bazarlarına müraciət etməyə kömək edən çalarlarda yaradılmışdır? Marketinq qruplarının zəhmətlə seçdiyi ətrafımızdakı rəngləri həmişə fəal şəkildə fərq etməsək də, biz şüuraltı səviyyədə qeyd edirik.

Bu rənglər gündəlik həyatımıza təsir edir, bəziləri isə kiçik formada (hansı markadır) almaq üçün qəhvə) və bəziləri daha təsirli ola bilər (ofis divarının rəngi əhvalımıza təsir edir).

İndi ətrafınızdakı müxtəlif rənglərə necə diqqət yetirəcəyinizi bildiyiniz üçün bundan öz xeyrinizə istifadə edə bilərsiniz. Hansı rənglərin illüstrasiyalarınıza və dizaynlarınıza ən yaxşı uyğun gəldiyini və burada və orada çalarların necə dəyişdirilməsinin tamamilə fərqli emosional reaksiya yarada biləcəyini görmək üçün Vectornator-dan istifadə etməyə çalışın.

Başlamaq üçün Vectornator-u endirin

Dizaynlarınızı buradan götürün. növbəti səviyyə.

Ümumiyyətlə, rəngin bütün dünyada insanlar üçün bir çox məna və assosiasiyalar daşıdığı aydındır. mədəni ünsiyyət və ifadə aspekti. Dizaynda və ya marketinqdə rəngdən istifadə edərkən mədəni konteksti nəzərə almaq çox vacibdir, çünki fərqli rənglər müxtəlif mədəniyyətlərdə fərqli mənalar verə bilər.

Rənglər həmişə insanlığı valeh edib, lakin biz nisbətən yaxınlarda istifadə etməyə başlamışıq. rəng spektrini başa düşmək.

Ən əhəmiyyətli irəliləyiş ser İsaak Nyutonun ətrafımızdakı işığın sadəcə ağ deyil, müxtəlif dalğa uzunluqlarının birləşməsindən ibarət olduğunu başa düşməsi idi. Bu nəzəriyyə rəng çarxının yaradılmasına və müxtəlif rənglərin spesifik dalğa uzunluqlarına aid edilməsinə səbəb oldu.

Rəng psixologiyasının başlanğıcı

Rəng nəzəriyyəsinin inkişafı sırf elmi olsa da, digərləri hələ də rənglərin insan şüuruna təsirini tədqiq etmişdir.

Rəng və ağıl arasındakı əlaqənin ilk tədqiqi alman rəssamı və şairi İohan Volfqanq fon Hötenin əsəridir. 1810-cu ildə yazdığı Rənglər Nəzəriyyəsi adlı kitabında o, rənglərin duyğuları necə doğurduğu və bunların hər bir rəngin çalarları ilə necə fərqləndiyi haqqında yazır. Elmi ictimaiyyət buna görə kitabdakı nəzəriyyələri geniş şəkildə qəbul etmədiəsasən müəllifin fikirləridir.

Hötenin yaradıcılığını genişləndirən Kurt Qoldşteyn adlı neyropsixoloq rənglərin tamaşaçıya fiziki təsirini görmək üçün daha elmi yanaşmadan istifadə etmişdir. O, müxtəlif dalğa uzunluqlarına və daha uzun dalğa uzunluqlarının bizi necə daha isti və ya həyəcanlandırdığına, daha qısa dalğa uzunluqlarının isə özümüzü soyuq və rahat hiss etməmizə səbəb olduğuna baxdı.

Qoldşteyn bəzi xəstələrində motor funksiyaları üzərində də araşdırmalar apardı. O, rəngin çevikliyə kömək edə və ya mane ola biləcəyini fərz edirdi. Nəticələr göstərdi ki, qırmızı titrəmə və tarazlığı daha da pisləşdirdi, yaşıl isə motor funksiyasını yaxşılaşdırdı. Bu tədqiqatlar elmi olsa da, digər elm adamları hələ nəticələri təkrarlaya bilmədikləri üçün geniş şəkildə qəbul edilmir.

Rəng psixologiyası sahəsində başqa bir fikir lideri Karl Yunqdan başqası deyildi. Rənglərin insan şüurunun spesifik hallarını ifadə etdiyi nəzəriyyəsini irəli sürdü. O, terapevtik məqsədlər üçün rəngdən istifadə etməyə sərmayə qoydu və tədqiqatları şüuraltını açmaq üçün rənglərin gizli kodlarının tapılmasına yönəldi.

Yunq nəzəriyyəsində o, insan təcrübəsini dörd hissəyə böldü və hər birinə xüsusi rəng təyin etdi.

• Qırmızı: Hiss

  Rəmzə edir: qan, atəş, ehtiras və sevgi

• Sarı: İntuisiya

  Rəmzi edir: parıldayan və xaricə radiasiya verən

• Mavi: Düşüncə

  Rəmzi edir: qar kimi soyuq

• Yaşıl: Sensasiya

  Simvollaşdırır: yer, reallığı dərk edən

Bu nəzəriyyələr bu gün rəng psixologiyası kimi bildiyimiz şeyi formalaşdırıb və rəngləri necə hiss etdiyimizi təsvir etməyə kömək edib.

Hötenin bəzi işləri təsdiqlənsə də, bir çox pionerlərin araşdırmaları hələ də nüfuzdan düşməyib. Lakin nüfuzdan düşmək onların işinin təsirli olmadığı anlamına gəlmir - onlar bir neçə müasir alimi rəng psixologiyası olan müəmmanı daha dərindən araşdırmağa sövq etmişlər.

Rənglərin insanlara necə təsir etdiyini

Gördüyünüz zaman çəhrayı rəngli bir məhsul, onunla hansı cinsi əlaqələndirirsiniz? Heç düşünmüsünüz ki, niyə? Qəribədir ki, qızlara çəhrayı rəng verilməsi nisbətən yeni bir inkişafdır.

Çəhrayı əvvəlcə qırmızının başqa bir təkrarı olaraq görüldü və buna görə də oğlanlarla əlaqələndirildi. Çəhrayı, qırmızı ilə əlaqəsi səbəbiylə mavidən daha möhkəm görünürdü. Eyni zamanda, mavi sakit və zərif rəng hesab olunurdu.

Yalnız İkinci Dünya Müharibəsindən sonra, formalar daha çox mavi parçadan tikildikdə, rəng kişiliklə əlaqələndirilməyə başladı. Çəhrayı rəng ümumiyyətlə 1930-cu illərdə Almaniyada daha çox qadın xüsusiyyətlərinə aid edilirdi.

Çəhrayı ilə bağlı daha bir maraqlı fakt onun insan beyninə təsiridir - xüsusi bir ton, xüsusən - Baker-Miller Pink. "Sərxoş çəhrayı çəhrayı" kimi də tanınan Baker-Miller çəhrayı, insanlara sakitləşdirici təsir göstərdiyinə inanılan çəhrayı rəngin xüsusi bir kölgəsidir. İlk dəfə olaraq istifadə edilmişdir1970-ci illərdə doktor Alexander Schauss, uzun müddət rəngə məruz qalmanın aqressiv davranışı azalda biləcəyini və sakitlik və rahatlıq hisslərini artıra biləcəyini iddia etdi.

O vaxtdan bəri Baker-Miller Pink müxtəlif stresli şəraitdə istifadə olunur. həbsxanalar və xəstəxanalar da daxil olmaqla. O, həmçinin məktəb soyunub-geyinmə otaqlarında qadağan edilib, çünki bu təsirlər idman komandalarına gələnlərin enerji səviyyələrini dəyişdirmək üçün istifadə edilmişdir.

Lakin, Baker-Miller pink rənginin sakitləşdirici vasitə kimi effektivliyini dəstəkləyən elmi sübutlar belədir. qarışıqdır və onun təsirini tam başa düşmək üçün daha çox araşdırma tələb olunur.

Rəngin Bizə Təsirinə dair Müasir İdeyalar

Müasir tədqiqatlar əvvəlki tədqiqatlarla eyni trayektoriya üzrə davam edirdi. Bu gün bu sahədə müzakirə olunan əsas mövzular rəngin bədənə təsiri, rənglər və duyğular arasındakı korrelyasiya, davranış və rəng üstünlükləridir.

Bu gün istifadə edilən üsullar köhnə tədqiqatlardan fərqlənir. Tədqiqatçılar üçün daha çox alətlər mövcuddur və tədqiqatların elmi araşdırmaya davamlı olmasını təmin etmək üçün təlimatlar daha sərtdir.

Rəng seçimləri ilə bağlı tədqiqatlar elmi cəhətdən daha az ciddi olsa da, rənglərin fizioloji təsiri ilə bağlı bir çox tədqiqatlar kimi dəyişənləri əhatə edir. müxtəlif rəng dalğa uzunluqlarının təsirlərini görmək üçün ürək dərəcəsini, qan təzyiqini və beyin fəaliyyətini ölçmək. Qırmızı spektrin rənglərinin olduğu ardıcıl olaraq sübut edilmişdirmavi spektr sakitləşdirici təsir bağışlayarkən.

Rənglərin populyarlığına nəzər saldıqda, ən populyar rənglərin sıralandıqda daha parlaq və daha doymuş rənglər olması o qədər də təəccüblü deyil. . Tünd rənglər daha aşağı yer tutur, ən az sevilənlər isə qəhvəyi, qara və sarımtıl yaşıldır.

Rənglərə davranış reaksiyaları öyrənmək üçün çətin bir sahədir. Tədqiqatçıların istifadə etdiyi üsullardan biri, test subyektlərinin rəngi ən yaxşı təsvir etdiyini düşündükləri iki əks sözdən birini seçməli olduqları sifətlərin siyahısının istifadəsini nəzərdə tutur. Orta cavablar müxtəlif rənglərə münasibət haqqında ümumi təsəvvür yaradır.

Qərar qəbul etmə mühitində fərqli rənglərin insanlara necə təsir etdiyini görmək üçün daha çox cəlb olunmuş bəzi digər tədqiqatlar aparılır. Bir araşdırma fon rəngi dəyişdikdə pərakəndə davranışlardakı fərqlər ətrafında cərəyan etdi. Mağazalardan birinin qırmızı divarları, digərinin divarları mavi idi.

Journal of Consumer Research-də aparılan bu araşdırma müştərilərin mavi divarlı mağazadan əşyalar almağa daha çox meylli olduğunu göstərdi. Qırmızı divarlı mağaza göstərdi ki, daha az göz gəzdirən və axtarış edən müştərilərin alışını təxirə salma ehtimalı və ətraf mühitin daha sıx və gərgin olması səbəbindən daha az məhsul alma ehtimalı daha yüksəkdir.

Baxmayaraq ki, bu tədqiqatlar idarə olunan mühitlərdə bizə kömək ediranlayın ki, rənglərə müxtəlif reaksiyalar ətraf mühitdən və mədəniyyətdən asılıdır.

Fərqli Rənglər Bizə Necə Təsir edir

Qırmızı, yaratdığı təsirlərlə bağlı heyranedici rəngdir. Qırmızı rəngin fərdlərin performansına təsiri situasiyadan asılı olaraq geniş şəkildə dəyişir.

Eksperimental Psixologiya Jurnalında aparılan bir araşdırma rəngin təsirinə daha akademik şəraitdə baxdı və bəzi iştirakçılara qara, yaşıl və ya qırmızı iştirak nömrələri. Orta hesabla, qırmızı nömrələr verilən “bəxtsizlər” testlərində 20% daha pis çıxış etdilər.

Tam yan-yana gəldikdə, qırmızı atletik şəraitdə aktiv ola bilər. 2004-cü il Olimpiadaları zamanı dörd müxtəlif döyüş sənətində geyinilən formalar üzərində araşdırma aparıldı. İştirakçılara ya qırmızı, ya da mavi forma verildi. 29 çəki dərəcəsindən 19-da qırmızı iştirakçılar qalib gəlib. Bu tendensiya futbol kimi digər idman növlərində də özünü göstərir.

Tədqiqatçılar hələ də bu üstünlüyün nə üçün mövcud olduğunu anlamağa çalışırlar. Bəzi nəzəriyyələr göstərir ki, qırmızının müharibə, təcavüz və ehtirasla tarixi əlaqəsi oyunçuların öz hərəkətləri ilə cəsarətli olmasına təsir göstərə bilər.

Başqa bir nəzəriyyə odur ki, rəng müxalifət üçün qorxuducu ola bilər. Bu fenomenin mexanikası hələ də müəyyən edilsə də, onun təsirli nəticələr verməsi dəqiqdir.

Biz bunu etməyə bilərik.bunu dərk edir, amma rəng bizi mühakimə yürütməyə aparır. Bu mühakimələr xüsusilə dəb sahəsində özünü göstərir. Leatrice Eiseman tərəfindən aparılan araşdırmalar rəngin yarada biləcəyi qərəzlərdə əhəmiyyətli nümunələr göstərdi.

İş yerində müsbət təəssürat yaradacaq rəngləri axtararkən, cavablar yaşıl, mavi, qəhvəyi və qara olur. Yaşıl rəng təravət, enerji və harmoniya hissinə səbəb olur.

Bu, gün ərzində daha çox canlılıq tələb edən stolüstü işdə işləyərkən xüsusilə yaxşıdır. Mavi rəng intellekt və sabitliklə əlaqələndirilir. Bu, iş yerində daha çox güvənə səbəb olur. Həm mavi, həm də qara zərifliyi əks etdirən əlavə üstünlüklərə malik qara rənglə səlahiyyət ifadə edir.

Bunun əksinə olaraq, işə geymək üçün ən pis rənglər sarı, boz və qırmızıdır. Qırmızı aqressiv rəng kimi qəbul edilir və daha yüksək ürək dərəcəsi ilə əlaqələndirilir. Rəng antaqonist təsir göstərə bilər. Boz qeyri-müəyyən və enerjisiz görünür.

Təsirlərinə qarşı çıxmaq üçün rəngi başqa rənglə birləşdirmək daha yaxşıdır. Spektrin digər tərəfində sarı rəng xoşbəxt ola bilər; lakin iş mühiti üçün çox enerjili ola bilər.

Daha ümumi mənada konsentrasiyanı və məhsuldarlığı stimullaşdırmaq üçün göstərilən rəng yaşıldır. İş masanızı yaşıl bir kölgə ilə rəngləndirmək gözlərdə gərginliyi azaltmağa və daha rahatlıq yaratmağa kömək edə bilər