আর্ট এবং ডিজাইনে কালার সাইকোলজি

আপনি কি জানেন মৌমাছিরা লাল রঙ দেখতে পারে না কিন্তু কিছু বেগুনি দেখতে পারে যা মানুষ দেখতে পারে না? এই ঘটনাটিকে মৌমাছির বেগুনি বলা হয় এবং তারা যে আলোর বর্ণালী দেখতে পারে তার সাথে মানুষ যা দেখতে পারে তার সাথে যুক্ত। এটি আপনাকে আশ্চর্য করে তোলে যে সেখানে অন্য কোন রঙ থাকতে পারে যা আমরা একটি প্রজাতি হিসাবে মিস করছি৷

আপনি কি কখনও শীতল রঙ দিয়ে তৈরি একটি শিল্পকর্ম দেখেছেন এবং শান্ত অনুভব করেছেন? নাকি উষ্ণ রং দিয়ে তৈরি একজনকে দেখেছেন এবং অনুভব করেছেন শিল্পীর শক্তি ও আবেগ পাতা থেকে উঠে এসেছে? এই অনুভূতি, সংক্ষেপে, রঙের মনোবিজ্ঞান।

আমরা আমাদের পছন্দের রঙ এবং আমাদের চারপাশে যে রঙগুলি খুঁজে পাই তার উপর ভিত্তি করে আমরা আমাদের দৈনন্দিন অনেক সিদ্ধান্ত নিই। আপনার জন্য সবচেয়ে উপযুক্ত রঙে সেই পোশাকটি খুঁজে পেয়ে আপনি যে আনন্দ অনুভব করছেন তা ভাবুন। অন্ধকার দেয়াল এবং কম আলো সহ একটি বিল্ডিংয়ে প্রবেশ করার সময় আপনি কেমন অনুভব করেন তার সাথে এটি তুলনা করুন। এই সমস্ত ছোট উপাদানগুলি আমাদের দৈনন্দিন জীবনকে প্রভাবিত করে, যদিও আমরা সেগুলি নিয়ে খুব কমই চিন্তা করি৷

রঙের মনোবিজ্ঞান কী?

রঙের মনোবিজ্ঞান হল এমন একটি ঘটনা যেখানে রঙ মানুষের আচরণ, আবেগ এবং উপলব্ধিগুলিকে প্রভাবিত করে৷ আমাদের সকলের নির্দিষ্ট রঙ এবং তারা যে অনুভূতিগুলি উদ্রেক করে তার মধ্যে সহজাত সংযোগ রয়েছে। যাইহোক, সংস্কৃতি এবং ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতার মধ্যে এই অর্থগুলি পরিবর্তিত হয়৷

রঙের মনোবিজ্ঞান প্রাথমিকভাবে রঙ তত্ত্বকে জড়িত করে৷ রঙগুলি একে অপরের সাথে কীভাবে মিথস্ক্রিয়া করে তা আমরা কীভাবে তাদের উপলব্ধি করি তা মূলত প্রভাবিত করে। রঙের মধ্যে বিভিন্ন সম্পর্ক রয়েছে, যেমনকর্মস্থান. একইভাবে, সবুজ এবং নীল আপনার অফিসের দেয়ালের জন্য ভাল প্রার্থী, চাপযুক্ত পরিবেশে উদ্বেগ কমায়।

এমনকি সোশ্যাল মিডিয়াও রঙ চালিত হয়

মানুষ সবসময়ই আরও বেশি পরিপূর্ণ রঙের প্রতি আকৃষ্ট হয়েছে। ফটো ফিল্টারগুলির ঘটনাটি দেখার সময় এটি স্পষ্ট হয় - বিশেষ করে Instagram এবং TikTok-এর মতো অ্যাপগুলিতে৷

যদিও এটি ইতিমধ্যেই একটি আকর্ষণীয় সত্য, এটি এটিও দেখায় যে উষ্ণতা, এক্সপোজার এবং বৈপরীত্য ব্যবহার করে মিথস্ক্রিয়াগুলি ফটোগুলির দিকে পূর্বাভাসিত হয়৷

এই পরিবর্তনগুলির প্রভাবগুলি বিবেচনা করার সময়, উষ্ণ রঙগুলি একটি উজ্জ্বল তৈরি করে এবং আরও প্রাণবন্ত অনুভূতি যা দর্শকদের সাথে যোগাযোগ করতে আরও আকর্ষণীয় বলে মনে হয়। এটি দর্শকদের উপর একটি দীর্ঘ ছাপও ফেলে৷

এক্সপোজার হল একটি ফটোতে আরও প্রাণশক্তি তৈরি করার আরেকটি উপায়৷ ছবিতে আলোর ভারসাম্য সম্পাদনা নিস্তেজ এবং গাঢ় রং বের করতে সাহায্য করতে পারে। এই প্রভাবটি একটি সূক্ষ্ম স্পর্শ প্রয়োজন কারণ অতিরিক্ত এক্সপোজার রঙগুলি ধুয়ে ফেলতে পারে এবং আন্ডার-এক্সপোজার ছবিটিকে অন্ধকার করতে পারে।

এক্সপোজারের উপর ভিত্তি করে, একটি ফটোতে বৈসাদৃশ্যও অপরিহার্য। এই ফিল্টারগুলির কার্যকারিতা অন্ধকার এবং হালকা অঞ্চলগুলিকে তীক্ষ্ণ করবে। আরও বেশি কন্ট্রাস্ট সহ ছবিগুলি আমাদের কাছে আরও বেশি আবেদন করে কারণ সেগুলি দৃশ্যত আরও আকর্ষণীয়৷

আলোর খেলাএবং রঙের সাহসিকতা যোগ করে কিভাবে আমরা বিশ্বের অর্থ এমনভাবে তৈরি করি যেভাবে আমরা বুঝতে পারি না। আমরা আমাদের চারপাশের বিশ্বে রঙের নির্দিষ্ট উপাদানগুলির প্রতি আকৃষ্ট হওয়ার প্রবণতা রাখি। এই উপাদানগুলি বোঝা আমাদের চারপাশের বিশ্বকে আরও বেশি বোঝাতে সাহায্য করতে পারে৷

কোন কম্পিউটারের থিম বা অফিসের রঙ আপনার উত্পাদনশীলতাকে বাড়িয়ে তুলতে পারে এবং দ্রুত গতির কাজের পরিবেশে আপনাকে অতিরিক্ত চাপ থেকে রক্ষা করতে পারে তা জানা একটি বড় বোনাস হতে পারে৷ ।

কিন্তু রঙের দিকে তাকালে, এর ক্ষমতা ব্যবহার করে সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য ক্ষেত্রটি এখনও শিল্পকলা। শিল্প এবং বিপণন দৈনন্দিন প্রভাব যে রঙ জাদু করতে পারে ব্যবহার করে. এই দুটি ক্ষেত্রই মিথস্ক্রিয়া তৈরি করতে দর্শকের প্রতিক্রিয়ার উপর নির্ভর করে এবং ফলস্বরূপ, বাজার মূল্য।

শিল্পী এবং ডিজাইনাররা কীভাবে রঙের মনোবিজ্ঞান ব্যবহার করেন

যদিও আমরা তৈরি করা শুরু করার পর থেকে রঙ সংস্কৃতিতে একটি শক্তি হয়ে উঠেছে pictograms, কিছু রং সবসময় অন্যদের তুলনায় আরো সহজলভ্য ছিল. ইমেজরি যত পুরোনো, রঙে কম বৈচিত্র্য ব্যবহার করা হত।

নীল প্রাথমিকভাবে একটি খুব বিরল রঙ্গক ছিল। প্রাচীন সভ্যতাগুলিকে যে প্রাথমিক উপায়টি নীল করতে হয়েছিল তা ছিল ল্যাপিস লাজুলি পিষে - একটি বিরল এবং ব্যয়বহুল সম্পদ। মাটি আপ পাথর এমনকি আছে বলা হয়ক্লিওপেট্রা ব্লু আইশ্যাডো হিসাবে ব্যবহার করেছিলেন।

মিশরে একটি উন্নয়নের ফলে প্রথম সিন্থেটিক পিগমেন্ট তৈরি হয়েছিল - মিশরীয় নীল। এই রঙ্গকটি 3500 খ্রিস্টপূর্বাব্দের কাছাকাছি আবিষ্কৃত হয়েছিল এবং সিরামিককে রঙ করতে এবং রঙ করার জন্য একটি রঙ্গক তৈরি করতে ব্যবহৃত হয়েছিল। তারা গ্রাউন্ড কপার এবং বালি ব্যবহার করে এবং তারপর একটি উজ্জ্বল নীল তৈরি করতে একটি অত্যন্ত উচ্চ তাপমাত্রায় গুলি করে৷

মিশরীয় নীল প্রায়শই সমগ্র মিশরীয়, গ্রীক এবং রোমান যুগে শিল্পের পটভূমির রঙ হিসাবে ব্যবহৃত হত৷ রোমান সাম্রাজ্যের পতনের সাথে সাথে এই রঙ্গকটির রেসিপিটি অস্পষ্টতায় অদৃশ্য হয়ে যায়। এর ফলে নীল রঙটি আঁকার জন্য সবচেয়ে দুর্লভ রঙে পরিণত হয়েছে।

নীলের বিরলতার অর্থ হল যে পেইন্টে নীল রঙ্গক দিয়ে বিংশ শতাব্দীর আগে যে কোনও শিল্পকর্ম তৈরি করা হয়েছিল হয় একজন উচ্চ সম্মানিত শিল্পী বা একজন ধনী পৃষ্ঠপোষক দ্বারা কমিশন করা হয়েছে।

বেগুনি এবং রয়্যালটির সাথে আমাদের যোগসূত্রও পিগমেন্ট পেতে অসুবিধার কারণে ঘটেছে। বেগুনি রঙের একমাত্র উৎস এক ধরনের শামুক থেকে এসেছে যা একটি নির্দিষ্ট শ্লেষ্মা বের করে নিয়ন্ত্রিত সময়ের জন্য এটিকে সূর্যের সংস্পর্শে রেখে প্রক্রিয়া করতে হয়।

বেগুনি রঙ তৈরি করতে যে পরিমাণ শামুকের প্রয়োজন হয় তা এই পিগমেন্ট তৈরি করে। শুধুমাত্র রয়্যালটির জন্য উপলব্ধ। এই এক্সক্লুসিভিটি আজও এই রঙের প্রতি আমাদের দৃষ্টিভঙ্গিতে একটি স্থায়ী পক্ষপাতের সৃষ্টি করে।

1850-এর দশকে আফ্রিকায় ব্রিটিশ সেনাবাহিনীর একটি দুর্ভাগ্যজনক অভিযানের সময়, একজন বিজ্ঞানী একটি যুগান্তকারী কাজ করেছিলেনবেগুনি রঙের আবিষ্কার।

উইলিয়াম হেনরি পারকিন কুইনাইন নামক একটি পদার্থ সংশ্লেষিত করার চেষ্টা করছিলেন; তার প্রচেষ্টা, দুর্ভাগ্যবশত, ব্যর্থ হয়েছে. কিন্তু অ্যালকোহল দিয়ে পরিষ্কার করার চেষ্টা করার সময়, পারকিন দেখতে পান যে বাদামী স্লাইমটি একটি খুব পিগমেন্টেড বেগুনি দাগে পরিণত হয়েছে। তিনি এই রঞ্জকের নাম দেন “মাউভিন।”

পারকিন ব্যবসার সুযোগও দেখেছিলেন যে এটি এনে দিতে পারে এবং তার উদ্ভাবনের পেটেন্ট করে, একটি রঞ্জক দোকান খুলতে এবং কৃত্রিম রং নিয়ে পরীক্ষা চালিয়ে যেতে পারে। কৃত্রিম রঞ্জকগুলির মধ্যে এই অভিযানটি বেগুনি রঙের মতো রঙগুলিকে জনসাধারণের কাছে অ্যাক্সেসযোগ্য করে তুলেছে৷

শিল্পের একটি টার্নিং পয়েন্ট সিন্থেটিক রঞ্জক এবং রঙ্গকগুলির আবিষ্কার থেকে এসেছে৷ এই অগ্রগতিগুলি শিল্পীদের সাথে পরীক্ষা করার জন্য বিভিন্ন রঙের বিস্তৃত বৈচিত্র্য দিয়েছে এবং তাদের প্রতিটি ঐতিহাসিক সময়ের zeitgeist আরও সঠিকভাবে ক্যাপচার করতে সক্ষম করেছে৷

আজ, শিল্প ইতিহাসবিদরা প্রায়শই ব্যবহৃত কৌশল এবং রঙগুলি দেখে শিল্পকে বিশ্লেষণ করেন৷ ব্যবহৃত রঙের রঙ্গকগুলির ধরনগুলি একটি শিল্পকলার সাথে ডেটিং করতে এবং শিল্পীরা তাদের কাজের সাথে কী যোগাযোগ করার চেষ্টা করেছে তা বুঝতে সহায়তা করতে পারে। কালার সাইকোলজি হল শিল্পের ইতিহাস বিশ্লেষণের জন্য ভিত্তি।

ওল্ড মাস্টার্স কনট্রাস্ট এবং চিয়ারোস্কুরো

14 থেকে 17 শতকের মধ্যে, কিছু রঙ এখনও সীমিত ছিল কারণ উপলব্ধ রঙ্গক . এই সময়ের মধ্যে প্রধান রেকর্ডকৃত শৈল্পিক আন্দোলন ব্যাপকভাবে রেনেসাঁ নামে পরিচিত। এতে ইটালিয়ান রেনেসাঁ, উত্তর রেনেসাঁ (এর সাথেডাচ গোল্ডেন এজ), আচার-ব্যবহার এবং প্রাথমিক বারোক এবং রোকোকো আন্দোলন।

এই আন্দোলনগুলি ঘটেছিল যখন চিত্রশিল্পীরা প্রায়শই সীমিত আলোতে কাজ করতেন - যা চিত্রের মধ্যে উচ্চ বৈপরীত্য ধারণকারী শিল্পকর্মের দিকে নিয়ে যায়। এর জন্য ব্যবহৃত শব্দটি ছিল chiaroscuro (“আলো-অন্ধকার”)। এই কৌশলটি ব্যবহার করা দুই শিল্পী হলেন রেমব্র্যান্ড এবং কারাভাজিও৷

রঙের মধ্যে বৈসাদৃশ্য দর্শককে আকর্ষণ করে এবং উষ্ণ রঙগুলি ঘনিষ্ঠতা এবং আবেগের অনুভূতি তৈরি করে যা প্রায়শই বিষয়বস্তুর দ্বারা প্রতিফলিত হয়৷

ডা. নিকোলেস টাল্প (1632), রেমব্রান্ট ভ্যান রিজন এর শারীরস্থানের পাঠ। ইমেজ সোর্স: উইকিমিডিয়া কমন্স

রোমান্টিসিজম এবং প্রাকৃতিক সুরে প্রত্যাবর্তন

রেনেসাঁর পরে, বিশ্ব আবেগকে অতিরিক্ত সংশোধন করে সেই সময়ের অভিজ্ঞতামূলক মনোভাবকে প্রতিহত করার চেষ্টা করেছিল পাশ এর পরের প্রধান আন্দোলনটি ছিল রোমান্টিসিজম।

এই সময়টি প্রকৃতি এবং আবেগের শক্তির উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে এবং জেএমডব্লিউ টার্নার, ইউজিন ডেলাক্রোইক্স এবং থিওডোর গেরিকাল্টের মতো শিল্পীদের দ্বারা আধিপত্য ছিল।

এর শিল্পীরা রোমান্টিসিজম শিল্প আন্দোলন সুস্পষ্ট, নাটকীয় চিত্র তৈরি করেছে যা বিভিন্ন ধরণের রঙ ব্যবহার করেছে। এটি একই সময় ছিল যখন জোহান উলফগ্যাং ফন গোয়েথে রঙ এবং আবেগের মধ্যে সংযোগ নিয়ে গবেষণা করেছিলেন৷

রোমান্টিক শিল্প কীভাবে দর্শকের মধ্যে রঙগুলি আবেগকে জাগিয়ে তোলে তা নিয়ে অভিনয় করেছে৷ এই শিল্পীরা দর্শকদের উপর খেলার জন্য বৈপরীত্য, রঙের মনোবিজ্ঞান এবং নির্দিষ্ট রঙ ব্যবহার করেছিলেনদৃশ্যের উপলব্ধি। ব্যবহৃত রঙগুলি ছিল প্রকৃতির সাথে মানবতার সংযোগের প্রতি শ্রদ্ধা, সাধারণত মধ্যযুগীয় শিল্পের উপাদানগুলিকে প্রতিফলিত করে৷

প্রায়শই, একটি নির্দিষ্ট এলাকা শিল্পকর্মের ফোকাস হয় এবং হয় উজ্জ্বল রঙের একটি প্যাচ যোগ করে ফোকাল পয়েন্ট করা হয়৷ একটি গাঢ় পেইন্টিং বা হালকা টোন সঙ্গে একটি শিল্পকর্ম একটি অন্ধকার এলাকায়. এই আন্দোলনে ব্যবহৃত টোনাল মানগুলি সাধারণত আরও গ্রাউন্ডেড এবং প্রকৃতির স্মরণ করিয়ে দেয়।

ওয়ান্ডারার উপরে দ্য সি অফ ফগ (1818), ক্যাসপার ডেভিড ফ্রেডরিখ। ইমেজ সোর্স: উইকিমিডিয়া কমন্স

ইমপ্রেশনিজম এবং প্যাস্টেল

ক্রয় করার জন্য উপলব্ধ সিন্থেটিক রঙের আবিষ্কারের সাথে, শিল্পীরা রঙের সংমিশ্রণের আরও সম্ভাবনাগুলি অন্বেষণ করতে শুরু করে৷

ইম্প্রেশনিজম ছিল রেনেসাঁর অনমনীয় যুক্তি থেকে পরবর্তী ধাপ দূরে, রোমান্টিসিজমের উপর গড়ে তোলা এবং তাদের শিল্পকে আরও অনুভূতির সাথে যুক্ত করা। এই শিল্পকর্মগুলির স্বপ্নীল প্রকৃতির জন্য লাইটার, কখনও কখনও প্রায় প্যাস্টেল, দৃশ্যমান ব্রাশস্ট্রোকে প্রয়োগ করা রঙের ব্যবহারকে দায়ী করা যেতে পারে।

প্রসারিত প্যালেট এবং এই যুগে শুরু হওয়া টিউবগুলিতে পেইন্টের অতিরিক্ত বহনযোগ্যতার সাথে, শিল্পীরা আঁকার জন্য প্রকৃতির মধ্যে যেতে শুরু করে - একটি আন্দোলন যাকে বলা হয় পেইন্টিং এন প্লেইন এয়ার । নতুন রঙ তাদের বিভিন্ন আলো এবং ঋতুতে প্রকৃতির দৃশ্য ক্যাপচার করতে দেয়, কখনও কখনও একই ল্যান্ডস্কেপের একাধিক সংস্করণ বিভিন্ন রঙের প্যালেটে আঁকা।

খড়(সূর্যাস্ত) (1890-1891), ক্লদ মোনেট। ছবির উৎস: উইকিমিডিয়া কমন্স

এক্সপ্রেশনিজম, ফাউভিজম, এবং পরিপূরক রং

1904 এবং 1920 এর মধ্যে সময়কালটি শিল্পের জন্য সম্পূর্ণ নতুন পদ্ধতি গ্রহণ করেছিল। শিল্পীরা ইমপ্রেশনিস্টদের প্রাকৃতিক রঙ এবং নরম, প্রাকৃতিক চিত্র পরিত্যাগ করে সমস্ত সাহসী উপাদান গ্রহণ করে। রঙগুলি অপ্রাকৃতের দিকে যেতে শুরু করে, এবং পেইন্ট অ্যাপ্লিকেশনটি পুরু স্তর এবং বিস্তৃত স্ট্রোক ব্যবহার করে তৈরি করা হয়েছিল। এটি অভিব্যক্তিবাদ নামে পরিচিত সময়টিকে প্ররোচিত করেছিল।

অভিব্যক্তিবাদী যুগে, আবেগপূর্ণ বিষয়গুলি, বিশেষ করে ভয় এবং ভয়ের অনুভূতি - এবং এমনকি কিছু সুখী বিষয়গুলির কাছে রঙ ব্যবহার করা হত। এই আন্দোলনের সবচেয়ে পরিচিত শিল্পীদের একজন হলেন এডভার্ড মুঞ্চ। এই আর্ট পিরিয়ড বস্তুনিষ্ঠভাবে বাস্তবতার প্রতিলিপি করার পরিবর্তে আবেগের উপর ঘর করে।

আন্দোলনের একটি উপশ্রেণি ছিল ফৌভিজম। এই নামটি শিল্পের 'অসমাপ্ত' প্রকৃতির কারণে একটি নেতিবাচক মন্তব্য হিসাবে উদ্ভূত হয়েছে এবং "বন্য প্রাণী"-তে অনুবাদ করা হয়েছে। এই আন্দোলনের শিল্পীরা, যেমন হেনরি ম্যাটিস, প্রায়শই পরিপূরক রঙের প্রভাব ব্যবহার করতেন এবং প্রভাব বাড়াতে অত্যন্ত স্যাচুরেটেড সংস্করণ ব্যবহার করতেন। তারা দর্শকের মধ্যে প্রাসঙ্গিক আবেগগুলিকে ডাকতে রঙের সংবেদনশীল অর্থ ব্যবহার করেছিল৷

অভিব্যক্তিবাদী আন্দোলনের অন্যতম পথিকৃৎ ছিলেন পাবলো পিকাসো৷ যদিও তিনি কিউবিজম এবং তার কাজের বিমূর্ত প্রকৃতির জন্য সবচেয়ে সুপরিচিত, পিকাসোর বেশ কিছু ছিলকয়েকটি ভিন্ন শৈলীগত সময়কাল। এই সময়ের মধ্যে একটি হল 1901 এবং 1904 সালের মধ্যে তার ব্লু পিরিয়ড।

এই সময়ের পেইন্টিংগুলি প্রাথমিকভাবে একটি নীল একরঙা রঙের স্কিম নিয়ে গঠিত। বন্ধুর মৃত্যুর পর তার নীল এবং সবুজ রঙের ব্যবহার শুরু হয়, রং, বিষাদময় বিষয়বস্তু এবং গাঢ় রঙের উপর প্রভাব ফেলে তার কাজে। পিকাসো সামাজিক বহিরাগতদের হতাশার অনুভূতির সাথে যোগাযোগ করতে চেয়েছিলেন এই সময়ের মধ্যে তিনি তার কাজের দিকে মনোনিবেশ করেছিলেন।

বিমূর্ত অভিব্যক্তিবাদে রঙের গুরুত্ব

এর ক্ষেত্র বিমূর্ত অভিব্যক্তিবাদ অভিব্যক্তিবাদীদের উপর নির্মিত কিন্তু তাদের রঙগুলিকে এমনভাবে ব্যবহার করেছে যা সম্পূর্ণরূপে বাস্তববাদের সীমাবদ্ধতা থেকে ভেঙ্গে গেছে।

আন্দোলনের প্রথম বিভাগ ছিল জ্যাকসন পোলক এবং উইলেম ডি কুনিংয়ের মতো অ্যাকশন চিত্রশিল্পীরা। তারা ইম্প্রোভিয়েটরি আর্টওয়ার্ক তৈরি করার জন্য রঙের বন্য স্ট্রোকের উপর নির্ভর করত।

জ্যাকসন পোলক তার শিল্পকর্মগুলির জন্য অবিশ্বাস্যভাবে সুপরিচিত যেগুলি ক্যান থেকে ফোঁটা ফোঁটা বা তার ক্যানভাসের চারপাশে পেইন্টের সাথে ওভারলোড করা ব্রাশ ব্যবহার করে তৈরি করা হয়েছিল।

জ্যাকসন পোলক - নম্বর 1A (1948)

অ্যাকশন চিত্রশিল্পীদের বন্য অঙ্গভঙ্গির বিরোধিতা করে, মার্ক রথকো, বার্নেট নিউম্যান এবং ক্লাইফোর্ড স্টিলের মতো শিল্পীরাও বিমূর্ত অভিব্যক্তিবাদী যুগে আবির্ভূত হন .

এই শিল্পীরা তাদের দর্শকদের মধ্যে যে অনুভূতি চেয়েছিলেন তা তৈরি করতে সাহায্য করার জন্য নির্দিষ্ট রঙের প্যালেট ব্যবহার করেছেন।উল্লিখিত শিল্পীরা সমস্ত রঙের ক্ষেত্রের পেইন্টিংয়ের বিভাগে পড়ে, যেখানে শিল্প বড় এলাকা বা একক রঙের ব্লক নিয়ে গঠিত।

যদিও একরঙা থিম এবং গ্রেডিয়েন্টগুলি প্রায়শই ব্যবহার করা হয়, রং বাছাই করার আরেকটি উপায় হল রঙের চাকা ব্যবহার করে এবং কোন রঙগুলি একটি ত্রয়ী বা বর্গাকার রঙের সামঞ্জস্য তৈরি করে তা দেখে। রঙের সামঞ্জস্যগুলি রঙের মধ্যে একটি ভাল ভারসাম্য তৈরি করতে সহায়তা করে, তবে একটি প্রভাবশালী রঙ সাধারণত কাজের সামগ্রিক অনুভূতির উপর ভিত্তি করে রচনায় প্রচলিত হওয়ার জন্য বেছে নেওয়া হয়৷

পরিপূরক রঙগুলিও প্রায়শই শিল্পে তীব্র বৈপরীত্য তৈরি করতে ব্যবহৃত হয় . যেহেতু এই রঙগুলি রঙের চাকার বিপরীত দিকে থাকে, তাই এগুলি প্রায়শই একটি চিত্রে দুটি ভিন্ন শক্তি প্রদর্শন করতে ব্যবহৃত হয়৷

এই বিপরীত রঙগুলির বিশুদ্ধ রূপগুলি সর্বদা ব্যবহৃত হয় না৷ রঙের সূক্ষ্ম বৈচিত্রগুলি গভীরতা তৈরি করতে পারে এবং চরিত্র যোগ করতে পারে যা অন্যথায় খুব কঠোর চিত্রের পরিণতি ঘটাতে পারে৷

মার্ক রথকো এবং অনীশ কাপুর দর্শকদের চ্যালেঞ্জ করার জন্য বিমূর্ত শিল্পে রঙ ব্যবহার করে শিল্পীদের দুটি আকর্ষণীয় উদাহরণ৷<2

রোথকো রঙ ব্যবহার করেছে, বিশেষ করে লাল, দর্শকের চিন্তাভাবনা ভিতরের দিকে ঘুরিয়ে দিতে। তার পেইন্টিংগুলি ব্যতিক্রমীভাবে বড়, 2.4 x 3.6 মিটার (প্রায় 8 x 12 ফুট) উপরে। আকার দর্শককে খুব অন্তরঙ্গ উপায়ে রঙের প্রভাব নিতে এবং অনুভব করতে বাধ্য করে।

আজকের বিশ্বে, এই ধরনের শিল্প এখনও অব্যাহত রয়েছে। নিচ্ছেন অনীশ কাপুররঙ তত্ত্ব আজ একটি নতুন স্তরে। 2014 সালে Surrey NanoSystems একটি নতুন পণ্য তৈরি করেছে - রঙের বিরোধীতা: একটি রঙ যা প্রায় কোন আলোকে প্রতিফলিত করে না (99.965% দৃশ্যমান আলো শোষণ করে) এবং ভ্যানটাব্ল্যাক নামে পরিচিত৷

কাপুর রঙের কপিরাইট কিনেছেন, এবং যখন রঙ সাধারণত শক্তিশালী অনুভূতি জাগ্রত করতে ব্যবহার করা হয়, তখন ভ্যানটাব্ল্যাক শূন্যতা এবং নীরবতার অনুভূতি তৈরি করে৷

অনীশ কাপুর এই রঙটি দিয়ে শিল্প তৈরি করেছেন, এটিকে Void Pavillion V (2018) বলে অভিহিত করেছেন৷

পপ আর্টস প্রাথমিক রং

1950 এর দশকে ব্রিটেন এবং আমেরিকায়, নতুন পপ শিল্প আন্দোলনের আবির্ভাব ঘটে। এই আন্দোলনটি কমিক্সের চিত্রণ শৈলী এবং জনপ্রিয় সংস্কৃতিকে পুঁজি করে যা ঐতিহ্যগত শিল্প মূল্যবোধের সাথে মেলে না। গ্রাফিক শৈলী এবং আভান্ট-গার্ডের বিষয়বস্তু যা আরও ধর্মনিরপেক্ষ চিত্র দেখায় এবং অনেক কম বয়সী শ্রোতাদের কাছে আবেদন করেছিল তা শিক্ষাবিদদের দ্বারা প্রবলভাবে সমালোচিত হয়েছিল।

এই সময়ের মধ্যে যে রঙের প্যালেটটি জনপ্রিয় ছিল তা ছিল প্রাথমিক রঙ। এই রঙগুলি কোন গ্রেডিয়েন্ট ছাড়াই রঙের সমতল ব্লক তৈরি করতে ব্যবহার করা হয়েছিল৷

20 শতকের প্রথম দিকে, শিল্পীরা আধুনিক যুদ্ধ-পরবর্তী সমাজ সম্পর্কে মন্তব্য করার জন্য শিল্প ব্যবহার করেছিলেন৷ তারা অযৌক্তিক রঙে জাগতিক বস্তুর চিত্র ব্যবহার করে ঐতিহ্যগত মূল্যবোধ এবং সামঞ্জস্য থেকে দূরে সরে যাওয়ার বার্তা প্রদান করে। এই সময়ের সেরা দুইজন শিল্পী হলেন রয় লিচেনস্টাইন এবং অ্যান্ডি ওয়ারহল৷

পপ আর্ট থেকে অপ আর্ট পর্যন্ত

1960-এর দশকে, একটি নতুনপ্রাথমিক, মাধ্যমিক, তৃতীয়, এবং পরিপূরক। এই রঙগুলিকে কীভাবে একত্রিত করা হয় তা প্রভাবিত করতে পারে কীভাবে সেগুলি উপলব্ধি করা হয় এবং দর্শককে প্রভাবিত করে৷

নির্দিষ্ট অনুভূতি জাগাতে হাজার বছর ধরে রঙগুলি ব্যবহার করা হয়েছে৷ গ্রীস, মিশর এবং চীনের প্রাচীন অনুশীলনে মানুষ রঙের সংসর্গ ব্যবহার করেছে। তারা তাদের প্যান্থিয়নে দেবতাদের সাথে মেলামেশা তৈরি করতে রঙ ব্যবহার করত, বিশেষ করে প্রাকৃতিক উপাদান, আলো এবং অন্ধকার, ভাল এবং মন্দের সাথে তাদের যুক্ত করে।

প্রাচীন মিশর এবং চীনে স্বাস্থ্য সমস্যাগুলির চিকিৎসার জন্যও রং ব্যবহার করা হত, যেমন তারা বিশ্বাস করত রঙগুলি শরীরের নির্দিষ্ট অংশগুলিকে উদ্দীপিত করতে সাহায্য করেছিল - এটি আজও নির্দিষ্ট সামগ্রিক চিকিত্সায় ব্যবহৃত হয়৷

বিশ্বব্যাপী সংস্কৃতির জন্য রঙগুলি বিভিন্ন অর্থ এবং সংস্থান ধারণ করে৷ প্রায়শই নির্দিষ্ট ঘটনা এবং আচার-অনুষ্ঠানের সাথে যুক্ত, প্রতীকীতা দেশ থেকে দেশে নাটকীয়ভাবে পরিবর্তিত হতে পারে।

পশ্চিমা সংস্কৃতিগুলি প্রায়ই সাদাকে বিশুদ্ধতা, নির্দোষতা এবং পরিচ্ছন্নতার সাথে যুক্ত করে, যখন তারা শক্তি, পরিশীলিততা এবং রহস্যের সাথে কালো ব্যবহার করে। কালোকে প্রায়ই অন্ত্যেষ্টিক্রিয়ায় পরা একটি শোকের রঙ হিসাবে দেখা হয়।

পূর্ব সংস্কৃতিগুলি সাদাকে মৃত্যু এবং শোকের সাথে যুক্ত করে, তাই বেশিরভাগ অন্ত্যেষ্টিক্রিয়ায় পরা রঙটি সাদা। পূর্ব সংস্কৃতিতেও লাল একটি অপরিহার্য রঙ, যা সৌভাগ্য এবং সুখের প্রতীক। এটি প্রায়শই বিবাহ এবং অন্যান্য উদযাপনে ব্যবহৃত হয়।

কিছু ​​নেটিভ আমেরিকান সংস্কৃতিও তাদের আচার এবং অনুষ্ঠানের সাথে রঙকে দৃঢ়ভাবে যুক্ত করে।শিল্প আন্দোলন আবির্ভূত হয়। এই আন্দোলন বিমূর্ত অভিব্যক্তিবাদী আন্দোলন থেকে অনুপ্রেরণা নিয়েছিল কিন্তু তার নিজস্ব শৈলী তৈরি করেছিল। এই আন্দোলনটিকে অপ আর্ট বলা হয় এবং নিদর্শন এবং পরবর্তী রঙের উপর ভিত্তি করে বিমূর্ত কাজ তৈরি করার উপর মনোযোগ কেন্দ্রীভূত করা হয়েছিল যা চোখকে উদ্দীপিত করে।

অপ আর্ট সম্পূর্ণরূপে কালো-সাদা ডিজাইন হিসাবে শুরু হয়েছিল যা ফোরগ্রাউন্ড এবং ব্যাকগ্রাউন্ড প্যাটার্ন ব্যবহার করে চোখকে ছলনা করার জন্য। যা অপটিক্যাল বিভ্রান্তি তৈরি করে। শুধুমাত্র পরে এই আন্দোলনের শিল্পীরা আরও বেশি অপটিক্যাল বিভ্রম তৈরি করতে রঙ ব্যবহার করা শুরু করে।

এই আন্দোলনের প্রথমতম উদাহরণগুলির মধ্যে একটি ভিক্টর ভাসারেলি ( The Zebras<6) দ্বারা 1938 সালে ফিরে আসে>), কিন্তু 1960 সাল পর্যন্ত অপ আর্ট একটি ঘটনা হয়ে ওঠেনি।

এই সময়ের সবচেয়ে সুপরিচিত শিল্পীদের মধ্যে রয়েছে রিচার্ড আনুস্কিউইচ, ভিক্টর ভাসারেলি, ব্রিজেট রিলে এবং ফ্রাঙ্কোইস মোরেলেট। এই শিল্পীদের প্রত্যেকেই অপটিক্যাল উপাদানগুলিকে বিভিন্ন উপায়ে মোকাবেলা করেছেন। একটি উদাহরণ হল দর্শকের চোখকে বিভ্রান্ত করার জন্য বিপরীত রঙের ব্যবহার, যেমনটি নিচে অপ আর্ট প্রবর্তক রিচার্ড আনুস্কিউইচের কাজে দেখা গেছে।

Into the Digital Art World

আজ, আমরা আমাদের চারপাশে যে শিল্প দেখি তার বেশিরভাগই ডিজিটাল ডিজাইন নিয়ে গঠিত। কিন্তু যদিও আমরা ভাবতে পারি এটি একটি অপেক্ষাকৃত নতুন বিকাশ, ডিজিটাল আর্ট 1960-এর দশকে শুরু হয়েছিল৷

প্রথম ভেক্টর-ভিত্তিক ডিজিটাল অঙ্কন প্রোগ্রামটি 1963 সালে এমআইটি-এর পিএইচডি প্রার্থী ইভান সাদারল্যান্ড দ্বারা তৈরি করা হয়েছিল৷ যদিও এখনও শুধুমাত্র আঁকতে সক্ষম হয়েছিল৷ কালো লাইনওয়ার্কএবং সাদা, এটি আজ আমরা যে সমস্ত ডিজাইন প্রোগ্রাম ব্যবহার করি তার পথপ্রদর্শক।

1980-এর দশকে, কম্পিউটার উৎপাদন হোম সেটআপের জন্য রঙিন প্রদর্শন যোগ করা শুরু করে। এটি শিল্পীদের জন্য নতুন, আরও স্বজ্ঞাত অঙ্কন প্রোগ্রামগুলিতে রঙ নিয়ে পরীক্ষা শুরু করার সম্ভাবনা উন্মুক্ত করেছে। কম্পিউটার জেনারেটেড ইমেজরি (CGI) ফিল্ম ইন্ডাস্ট্রিতে প্রথমবারের মতো ব্যবহার করা হয়েছিল, এর একটি উল্লেখযোগ্য উদাহরণ হল ফিচার ফিল্ম ট্রন (1982)।

1990 এর দশকে ফটোশপের জন্ম হয়, যা ম্যাক পেইন্ট থেকে অনেক অনুপ্রেরণা নিয়েছিল। আমরা Microsoft Paint, CorelDRAW, এবং অন্যান্য বিভিন্ন প্রোগ্রামের দৃঢ়ীকরণও দেখেছি যা আজও ব্যবহৃত হচ্ছে৷

ডিজিটাল শিল্পের বিবর্তন আমরা যা তৈরি করতে পারি তার সম্ভাবনাগুলি খুলে দিয়েছে৷ ডিজিটাল আর্ট এমন অনেক শিল্পে ব্যবহৃত হয় যেগুলি মাধ্যমটির বহুমুখিতাকে তার পূর্ণ মাত্রায় ব্যবহার করে৷

আধুনিক ইনস্টলেশনগুলিতে শিল্প এবং রঙের ব্যবহার একটি নিমজ্জিত অভিজ্ঞতা হয়ে উঠেছে৷ যদিও অগমেন্টেড রিয়েলিটি এবং ভার্চুয়াল রিয়েলিটি গেমিং শিল্পে অনুপ্রবেশ করছে, বিভিন্ন দৃশ্যের জন্য মেজাজ সেট করতে বিভিন্ন রঙের প্যালেট ব্যবহার করে, অন্য ধরনের অভিজ্ঞতাও আরও জনপ্রিয় হয়ে উঠেছে: ইন্টারেক্টিভ প্রদর্শনী।

স্কেচ অ্যাকোয়ারিয়াম হল একটি ইন্টারেক্টিভ শিল্প উদাহরণ যেখানে বাচ্চাদের তাদের নিজস্ব অ্যাকোয়ারিয়ামের প্রাণী আঁকতে উত্সাহিত করা হয়, যেগুলিকে স্ক্যান করা হয় এবং একটি ভার্চুয়াল ট্যাঙ্কে অন্যান্য সৃষ্টিতে যোগদানের জন্য ডিজিটাইজ করা হয়। অভিজ্ঞতা একটি শান্ত কার্যকলাপ হিসাবেভার্চুয়াল অ্যাকোয়ারিয়ামের নীল তাদের ঘিরে রাখে যখন তাদের কৌতূহল এবং সৃজনশীলতাকে উদ্দীপিত করে৷

বিশ্বের বৃহত্তম ইন্টারেক্টিভ আর্ট বিল্ডিং হল মরি বিল্ডিং ডিজিটাল আর্ট মিউজিয়াম, টিমল্যাব বর্ডারলেস দ্বারা তৈরি৷ এটি শ্রোতাদের মধ্যে বিভিন্ন আবেগ জাগিয়ে তোলার জন্য তৈরি করা ডিজিটাল ডিসপ্লে সহ পাঁচটি বড় স্পেস রয়েছে, এটি নির্ভর করে যে এটি রঙিন ফুলের প্রদর্শন, শান্তিপূর্ণ শীতল-টোনযুক্ত জলপ্রপাতের প্রদর্শন, এমনকি রঙ পরিবর্তন করে এমন জাদুকরী ভাসমান লণ্ঠন।

ডিজিটাল শিল্প আজ ঐতিহ্যগত শিল্পের আনুষ্ঠানিক সীমাবদ্ধতা থেকে মুক্ত। এমনকি ঐতিহ্যগত শিল্প পদ্ধতির অনুকরণ করার সময়, সরঞ্জামগুলি এখনও এমনভাবে ব্যবহার করা যেতে পারে যেভাবে শারীরিক শিল্প করতে পারে না৷

শিল্পী যে পরিবেশ তৈরি করতে চান তার জন্য রঙগুলি তৈরি এবং পরিবর্তন করা যেতে পারে৷ এটির একটি চমৎকার অন্বেষণ হল যেভাবে পিক্সার তাদের চলচ্চিত্রে রঙ ব্যবহার করে। যদিও রঙের মনোবিজ্ঞান ইনসাইড আউট (2015) এ স্পষ্টভাবে চিত্রিত করা হয়েছে, আরেকটি উদাহরণ হল রঙের স্যাচুরেশন এবং বিভিন্ন প্যালেট তারা উপর (2009) চলচ্চিত্রের বিভিন্ন দৃশ্যের জন্য বেছে নিয়েছে।

ডিজাইন

ডিজাইন শিল্পের মতো একই উত্সগুলির অনেকগুলিকে আঁকে - প্রতিটি কোম্পানির বিভিন্ন মান এবং ব্র্যান্ডের পরিচয় জানাতে রঙ ব্যবহার করে। কিছু সবচেয়ে স্বীকৃত ব্র্যান্ডগুলি আজ মানুষের অন্তর্নিহিত রঙের অর্থ গ্রহণ করে এবং গ্রাহকদের তাদের পণ্যের প্রতি আকৃষ্ট করতে সেগুলি ব্যবহার করে৷

নীলকে একটি শান্ত হিসাবে দেখা হয়,বিশ্বাসযোগ্য রঙ। এই ধারণাগুলি অনেক স্বাস্থ্যসেবা, প্রযুক্তি এবং অর্থ শিল্পকে গ্রাহকদের আস্থা অর্জনের জন্য নীল ব্যবহার করতে পরিচালিত করেছে। আশ্চর্যজনকভাবে, নীল হল লোগোতে সবচেয়ে বেশি ব্যবহৃত রংগুলির মধ্যে একটি৷

লালের স্বাভাবিকভাবে উদ্দীপক প্রভাব খাদ্য শিল্পে এটি একটি ঘন ঘন ব্যবহৃত রঙের দিকে পরিচালিত করে৷ কোকা-কোলা, রেড বুল, কেএফসি, বার্গার কিং এবং ম্যাকডোনাল্ডসের মতো কোম্পানির কথা চিন্তা করুন (যদিও তারা তাদের মার্কেটিং ইমেজকে এগিয়ে নিতে হলুদের আশাবাদও ব্যবহার করে)।

লালকে একটি প্রতিশ্রুতিশীল বিনোদন হিসেবেও দেখা হয় এবং উদ্দীপনা লাল লোগো সহ আমরা প্রায়শই বিনোদনের জন্য যে ব্র্যান্ডগুলি ব্যবহার করি তা হল Youtube, Pinterest এবং Netflix৷

বিভিন্ন রঙের সাথে আপনার প্রিয় ব্র্যান্ডের কল্পনা করুন৷ চিত্র উত্স: সাইন 11

বিপণন শিল্পে সবুজ পরিবেশবাদ, দাতব্য এবং অর্থের বার্তা পাঠাতে ব্যবহৃত হয় এবং এটি সাধারণভাবে সুস্থতার সাথে যুক্ত। আমরা রিসাইক্লিং সাইন এবং অ্যানিমেল প্ল্যানেটের সবুজ ছবিগুলিকে উপকারী বলে বিশ্বাস করি। এবং Starbucks, Spotify এবং Xbox-এর মতো কোম্পানিগুলি আমাদের শিথিল করতে সাহায্য করে৷

কালোর বিশুদ্ধ সরলতা ডিজাইনে ব্যবহৃত সবচেয়ে অ্যাক্সেসযোগ্য রঙগুলির মধ্যে একটি৷ এটি নিরবধি কমনীয়তার ছাপ তৈরি করে যা কিছু প্রিমিয়াম ব্র্যান্ড পছন্দ করে। কালো লোগোগুলি কোনও শিল্পের মধ্যে সীমাবদ্ধ নয়৷

চ্যানেল, প্রাদা এবং গুচির মতো বিলাসবহুল ফ্যাশন ব্র্যান্ডগুলি কালো রঙের অবমূল্যায়িত প্রকৃতি পছন্দ করে৷ একই সময়ে, রঙ এছাড়াও ক্রীড়া ব্র্যান্ড মত প্রতিনিধিত্ব করেAdidas, Nike, Puma, এবং স্পোর্টস গেমিং কোম্পানি EA Games, উচ্চ-সম্পন্ন হওয়ার ছাপ তৈরি করে৷

লোগোতে আরও অনেক রঙ ব্যবহার করা হয়েছে - প্রতিটিই এর পিছনে মার্কেটিং এজেন্ডাকে সমর্থন করে৷ যদিও Amazon এবং FedEx-এর কমলা রঙগুলি একটি নতুন প্যাকেজের স্বাধীনতা এবং উত্তেজনার জন্য নিজেদেরকে ধার দেয়, M&M's এবং Nespresso-এ ব্যবহৃত বাদামীগুলি আপনাকে তাদের উষ্ণতা এবং মাটির প্রকৃতি দেখায়৷

ইউজার ইন্টারফেস এবং ব্যবহারকারীর অভিজ্ঞতা সম্পর্কে ( UI/UX) ডিজাইন, রঙ ব্যবহারকারীরা আপনার পণ্যের অ্যাপ স্ক্রীন এবং ওয়েব পৃষ্ঠাগুলির সাথে কীভাবে দেখে এবং ইন্টারঅ্যাক্ট করে তা প্রভাবিত করে৷

কল-টু-অ্যাকশন (CTAs) তে গ্রাহকদের প্রতিক্রিয়া প্রভাবিত করতে রঙের মনোবিজ্ঞান বারবার দেখানো হয়েছে৷ কিন্তু ইউএক্স ডিজাইনার এবং বিপণনকারীরা কীভাবে জানেন যে তাদের কোন ডিজাইন সবচেয়ে বেশি গ্রাহক রূপান্তর চালাবে? উত্তরটি A/B পরীক্ষার সাথে রয়েছে৷

ডিজাইন টিমগুলি ওয়েবসাইটের দর্শকদের মধ্যে বিভক্ত করে একই CTA-এর বিভিন্ন সংস্করণ পরীক্ষা করে৷ এই ডিজাইনগুলিতে শ্রোতাদের প্রতিক্রিয়ার বিশ্লেষণ তাদের দেখায় যে কোন কল-টু-অ্যাকশন ব্যবহার করতে হবে৷

হাবস্পটের একটি পরীক্ষায়, তারা জানতেন যে সবুজ এবং লাল প্রতিটির নিজস্ব অর্থ রয়েছে এবং কোন রঙের বোতাম গ্রাহকরা তা নিয়ে আগ্রহী ছিলেন ক্লিক করবে। তারা যুক্তি দিয়েছিল যে সবুজ একটি আরও ইতিবাচকভাবে দেখা রঙ, এটিকে প্রিয় করে তুলেছে৷

UI/UX ডিজাইনে, লাল মনোযোগ আকর্ষণ করে এবংজরুরী অনুভূতি তৈরি করে। যাইহোক, শুধুমাত্র এই পরীক্ষার ফলস্বরূপ লালটি আরও ভাল বিকল্প হিসাবে পরিণত হয়েছে, এটি একটি সর্বজনীন সত্য বলে মনে করবেন না। বিপণনের ক্ষেত্রে রঙের উপলব্ধি এবং পছন্দগুলির অগণিত অবদানকারী কারণ রয়েছে৷

আপনার রঙের বিকল্পগুলি পরিবর্তন করার আগে আপনার নিজের দর্শকদের সাথে সর্বদা পরীক্ষা করে দেখুন৷ আপনি ফলাফলে বিস্মিত হতে পারেন এবং আপনার গ্রাহকদের সম্পর্কে আরও জানতে পারেন৷

জীবনকে সমস্ত রঙে দেখা

নির্দিষ্ট উদ্দেশ্যে রঙের ব্যবহার প্রাচীনকাল থেকেই হয়ে আসছে৷ মজার বিষয় হল নির্দিষ্ট রঙের জন্য আমাদের ব্যবহারগুলি শতাব্দীর পর শতাব্দী ধরে পরিবর্তিত হয়েছে - এমনকি এমন সংস্কৃতি জুড়েও যা অদৃশ্য হয়ে গেছে এবং ইতিহাস জুড়ে সংস্কার হয়েছে৷

এখন এবং তারপরে, সংস্কৃতি জুড়ে অসঙ্গতিগুলি পপ আপ হয়৷ একটি উদাহরণ হল পশ্চিমা ধারণা সাদা বোঝায় বিশুদ্ধতা এবং বিবাহে এর ব্যবহার, যখন চীন এবং কোরিয়ার মতো কিছু পূর্ব সংস্কৃতিতে এটি মৃত্যু, শোক এবং দুর্ভাগ্যের সাথে যুক্ত। এই কারণেই আপনি যে প্রেক্ষাপটে এবং বাজারে এটি ব্যবহার করতে চান তার রঙে আপনার পছন্দের অর্থ জানা অপরিহার্য।

রঙের মনোবিজ্ঞানের পিছনের ইতিহাস বিস্তৃত। দুঃখের বিষয়, এই বিষয়ে অনেক সাহিত্য এখনও বিভক্ত। অধ্যয়নের ছোট ক্ষেত্রগুলিকে কঠোর পরীক্ষায় দাঁড়াতে দেখানো হয়েছে। ব্যক্তিগত পছন্দ আমাদের সমিতি এবং রং সঙ্গে সিদ্ধান্ত একটি অপরিহার্য ভূমিকা পালন করে. আশা করি, সাম্প্রতিক কিছু গবেষণায় আরো চূড়ান্ত আলোকপাত হবেএই ব্যাপারটি।

এটি পূর্ববর্তী প্রজন্মের কাছে পূর্বে অনুপলব্ধ রঙ্গক এবং রঙ তৈরির সমস্ত বিকাশের সাথেও যুক্ত ছিল। এটি রঙ এবং আমরা তাদের সাথে যে আবেগগুলি সংযুক্ত করি তার সাথে আমাদের সম্পর্ককে দৃঢ় করে। শিল্পে রঙের ব্যবহারের প্রাকৃতিক বিবর্তন বিপণন এবং ডিজাইনে এর প্রয়োগের দিকে নিয়ে যাবে।

আপনার চারপাশে একবার দেখুন। আপনি আপনার জীবন পূরণ করতে বেছে নেওয়া আইটেমগুলি দেখুন। এই আইটেমগুলির মধ্যে কতগুলি ছায়ায় তৈরি করা হয়েছিল যা তাদের বাজারে আবেদন করতে সহায়তা করে? যদিও আমরা সবসময় আমাদের চারপাশের রঙগুলিকে সক্রিয়ভাবে লক্ষ্য করি না যা মার্কেটিং দলগুলি পরিশ্রমের সাথে বেছে নেয়, আমরা একটি অবচেতন স্তরে নোট করি৷

এই রঙগুলি আমাদের দৈনন্দিন জীবনকে প্রভাবিত করে, এর মধ্যে কিছু ছোট উপায়ে (কোনটি ব্র্যান্ড কফি কেনার জন্য), এবং কিছু বেশি প্রভাবশালী হতে পারে (অফিসের দেয়ালের রঙ আমাদের মেজাজকে প্রভাবিত করে)।

এখন যেহেতু আপনি জানেন কিভাবে আপনার চারপাশের বিভিন্ন রঙের প্রতি মনোযোগ দিতে হয়, আপনি এটি আপনার সুবিধার জন্য ব্যবহার করতে পারেন। ভেক্টরনেটর ব্যবহার করে দেখুন কোন রংগুলি আপনার চিত্র এবং ডিজাইনের সাথে সবচেয়ে ভালো মানানসই এবং কীভাবে এখানে একটি বর্ণ পরিবর্তন করা সম্পূর্ণ ভিন্ন মানসিক প্রতিক্রিয়া তৈরি করতে পারে৷

শুরু করতে ভেক্টরনেটর ডাউনলোড করুন

আপনার ডিজাইনগুলি এখানে নিয়ে যান পরবর্তী স্তর।

সামগ্রিকভাবে, এটা স্পষ্ট যে রঙ বিশ্বব্যাপী মানুষের জন্য অনেক অর্থ ও সম্পর্ক ধারণ করে এবং এটি একটি অপরিহার্য। সাংস্কৃতিক যোগাযোগ এবং প্রকাশের দিক। ডিজাইন বা বিপণনে রঙ ব্যবহার করার সময় সাংস্কৃতিক প্রেক্ষাপট বিবেচনা করা অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ, কারণ বিভিন্ন সংস্কৃতিতে বিভিন্ন রঙের বিভিন্ন অর্থ থাকতে পারে৷

রঙগুলি সর্বদা মানবতাকে মুগ্ধ করেছে, তবে এটি তুলনামূলকভাবে সম্প্রতি আমরা শুরু করেছি রঙের বর্ণালী বোঝা।

সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য অগ্রগতি ছিল স্যার আইজ্যাক নিউটনের যখন তিনি বুঝতে পেরেছিলেন যে আমাদের চারপাশের আলো শুধু সাদা নয় বরং বিভিন্ন তরঙ্গদৈর্ঘ্যের সংমিশ্রণ। এই তত্ত্বটি রঙের চাকা তৈরির দিকে পরিচালিত করে এবং কীভাবে বিভিন্ন রঙ নির্দিষ্ট তরঙ্গদৈর্ঘ্যের জন্য দায়ী।

রঙের মনোবিজ্ঞানের শুরু

যদিও রঙের তত্ত্বের বিকাশ সম্পূর্ণরূপে বৈজ্ঞানিক ছিল, অন্যরা এখনও মানব মনের উপর রঙের প্রভাব অধ্যয়ন করেছেন।

রঙ এবং মনের মধ্যে সম্পর্কের প্রথম অন্বেষণ হল জার্মান শিল্পী ও কবি জোহান উলফগ্যাং ফন গোয়েথে এর কাজ। তার 1810 সালের বই, রঙের তত্ত্ব , তিনি লেখেন যে কীভাবে রং আবেগ প্রকাশ করে এবং প্রতিটি রঙের বর্ণের সাথে এগুলি কীভাবে আলাদা হয়। বৈজ্ঞানিক সম্প্রদায় এটির কারণে বইয়ের তত্ত্বগুলিকে ব্যাপকভাবে গ্রহণ করেনিমূলত লেখকের মতামত।

গোয়েথে-এর কাজ সম্প্রসারণ করে, কার্ট গোল্ডস্টেইন নামে একজন নিউরোসাইকোলজিস্ট দর্শকের উপর রঙের শারীরিক প্রভাব দেখতে আরও বৈজ্ঞানিক পদ্ধতি ব্যবহার করেছিলেন। তিনি বিভিন্ন তরঙ্গদৈর্ঘ্যের দিকে তাকালেন এবং কত দীর্ঘ তরঙ্গদৈর্ঘ্য আমাদের উষ্ণ বা আরও উত্তেজিত বোধ করে যখন ছোট তরঙ্গদৈর্ঘ্য আমাদের ঠান্ডা এবং স্বাচ্ছন্দ্য বোধ করে।

গোল্ডস্টেইন তার কিছু রোগীর মোটর ফাংশন নিয়েও গবেষণা করেছিলেন। তিনি অনুমান করেছিলেন যে রঙ দক্ষতাকে সাহায্য করতে পারে বা বাধা দিতে পারে। ফলাফলগুলি দেখায় যে লাল কম্পন এবং ভারসাম্যকে আরও খারাপ করে তোলে, যেখানে সবুজ মোটর ফাংশন উন্নত করে। যদিও এই অধ্যয়নগুলি বৈজ্ঞানিক ছিল, সেগুলি ব্যাপকভাবে গৃহীত হয় না কারণ অন্যান্য বিজ্ঞানীরা এখনও ফলাফলগুলি প্রতিলিপি করতে সক্ষম হননি৷

রঙের মনোবিজ্ঞানের ক্ষেত্রে আরেকটি চিন্তার নেতা কার্ল জং ছাড়া আর কেউ ছিলেন না৷ তিনি তত্ত্ব দিয়েছিলেন যে রঙগুলি মানুষের চেতনার নির্দিষ্ট অবস্থাকে প্রকাশ করে। থেরাপিউটিক উদ্দেশ্যে রঙ ব্যবহার করার জন্য তাকে বিনিয়োগ করা হয়েছিল, এবং তার অধ্যয়নগুলি অবচেতনকে আনলক করার জন্য রঙের লুকানো কোডগুলি খুঁজে বের করার দিকে মনোনিবেশ করেছিল।

জুং-এর তত্ত্বে, তিনি মানুষের অভিজ্ঞতাকে চারটি ভাগে ভাগ করেছেন এবং প্রতিটিকে একটি নির্দিষ্ট রঙ দিয়েছেন।

• লাল: অনুভূতি

  প্রতীক: রক্ত, আগুন, আবেগ এবং ভালবাসা

• হলুদ: স্বজ্ঞা

  প্রতীক: চকচকে এবং বাইরের দিকে বিকিরণ করা

• নীল: চিন্তাভাবনা

  প্রতীক: বরফের মতো ঠান্ডা

• সবুজ: সংবেদন

  প্রতীক: পৃথিবী, বাস্তবতা উপলব্ধি করা

এই তত্ত্বগুলি আজকে আমরা যে রঙের মনোবিজ্ঞান হিসাবে জানি তা আকার দিয়েছে এবং আমরা কীভাবে রঙগুলি অনুভব করি তা বর্ণনা করতে সহায়তা করেছে৷

যদিও গোয়েটের কিছু কাজ বৈধ করা হয়েছে, অনেক অগ্রগামীদের গবেষণা এখনও অসম্মানিত হয়নি। কিন্তু অসম্মানিত হওয়ার অর্থ এই নয় যে তাদের কাজ কার্যকর ছিল না - তারা বেশ কিছু আধুনিক বিজ্ঞানীকে রঙের মনোবিজ্ঞানের রহস্যের গভীরে খনন করতে অনুপ্রাণিত করেছে।

রঙ কীভাবে মানুষকে প্রভাবিত করে

যখন আপনি দেখতে পান গোলাপী রঙের একটি পণ্য, আপনি এটির সাথে কোন লিঙ্গ যুক্ত করেন? কখনো ভেবে দেখেছেন কেন? হাস্যকরভাবে যথেষ্ট, মেয়েদের জন্য গোলাপী বরাদ্দ একটি তুলনামূলকভাবে সাম্প্রতিক বিকাশ।

গোলাপীকে প্রাথমিকভাবে লাল রঙের আরেকটি পুনরাবৃত্তি হিসাবে দেখা হয়েছিল এবং তাই ছেলেদের সাথে যুক্ত ছিল। লালের সাথে সংযোগের কারণে গোলাপীকে নীলের চেয়ে বেশি মজবুত হিসেবে দেখা গেছে। একই সময়ে, নীলকে একটি শান্ত এবং সুস্বাদু রঙ হিসাবে বিবেচনা করা হত।

শুধুমাত্র দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের পরে, যখন ইউনিফর্মগুলি সাধারণত নীল কাপড় থেকে তৈরি করা হত, তখন রঙটি পুরুষত্বের সাথে যুক্ত হতে শুরু করে। 1930-এর জার্মানিতে গোলাপী রঙটি সাধারণত আরও মেয়েলি বৈশিষ্ট্যের জন্য বরাদ্দ করা হয়েছিল৷

গোলাপী সম্পর্কে আরেকটি মজার তথ্য হ'ল মানুষের মস্তিষ্কে এর প্রভাব - একটি নির্দিষ্ট স্বর, বিশেষ করে - বেকার-মিলার পিঙ্ক৷ "ড্রাঙ্ক ট্যাঙ্ক পিঙ্ক" নামেও পরিচিত, বেকার-মিলার পিঙ্ক হল গোলাপি রঙের একটি নির্দিষ্ট শেড যা মানুষের উপর শান্ত প্রভাব ফেলে বলে বিশ্বাস করা হয়। এটি প্রথম ব্যবহার করা হয়েছিল1970-এর দশকে ড. আলেকজান্ডার শাউস, যিনি দাবি করেছিলেন যে বর্ধিত সময়ের জন্য রঙের সংস্পর্শে আসা আক্রমনাত্মক আচরণকে হ্রাস করতে পারে এবং প্রশান্তি এবং শিথিলতার অনুভূতি বাড়াতে পারে।

তখন থেকে, বেকার-মিলার পিঙ্ক বিভিন্ন চাপের সেটিংসে ব্যবহার করা হয়েছে কারাগার এবং হাসপাতাল সহ। এটি স্কুলের লকার রুমেও নিষিদ্ধ করা হয়েছে, কারণ এর প্রভাবগুলি পরিদর্শন করা ক্রীড়া দলগুলির শক্তির মাত্রা পরিবর্তন করতে ব্যবহার করা হয়েছে৷

তবে, একটি শান্ত এজেন্ট হিসাবে বেকার-মিলার পিঙ্কের কার্যকারিতা সমর্থনকারী বৈজ্ঞানিক প্রমাণ হল মিশ্র, এবং এর প্রভাবগুলি সম্পূর্ণরূপে বোঝার জন্য আরও গবেষণার প্রয়োজন৷

আধুনিক ধারণাগুলি কীভাবে রঙ আমাদেরকে প্রভাবিত করে

আধুনিক গবেষণাগুলি আগের গবেষণার মতো একই গতিপথে চলতে থাকে৷ আজ এই ক্ষেত্রে আলোচিত প্রধান বিষয়গুলি হল শরীরের উপর রঙের প্রভাব, রঙ এবং আবেগের মধ্যে পারস্পরিক সম্পর্ক এবং আচরণ এবং রঙের পছন্দগুলি৷

আজকে ব্যবহৃত পদ্ধতিগুলি পুরানো অধ্যয়নগুলির থেকে আলাদা৷ গবেষকদের কাছে আরও অনেক টুল উপলব্ধ, এবং অধ্যয়নগুলি বৈজ্ঞানিক পরীক্ষা-নিরীক্ষার জন্য দাঁড়ানো নিশ্চিত করার জন্য নির্দেশিকাগুলি আরও কঠোর৷

যদিও রঙের পছন্দগুলির উপর অধ্যয়নগুলি বৈজ্ঞানিকভাবে কম কঠোর হয়, রঙের শারীরবৃত্তীয় প্রভাবগুলির উপর অনেক গবেষণায় পরিবর্তনশীলগুলি জড়িত থাকে যেমন বিভিন্ন রঙের তরঙ্গদৈর্ঘ্যের প্রভাব দেখতে হৃদস্পন্দন, রক্তচাপ এবং মস্তিষ্কের কার্যকলাপ পরিমাপ করা। এটা ধারাবাহিকভাবে প্রমাণিত হয়েছে যে লাল বর্ণালী রং আছেউদ্দীপক প্রভাব, যখন নীল বর্ণালী শান্ত হয়৷

রঙের জনপ্রিয়তার দিকে তাকালে, এটি এতটা আশ্চর্যের বিষয় নয় যে সবচেয়ে জনপ্রিয় রঙগুলি, যখন র‍্যাঙ্ক করা হয়, তখন উজ্জ্বল এবং আরও বেশি স্যাচুরেটেড হয়৷ . গাঢ় রঙের র‍্যাঙ্ক নিচের দিকে থাকে, যার মধ্যে সবচেয়ে কম প্রিয় হয় বাদামী, কালো এবং হলুদ সবুজ।

রঙের আচরণগত প্রতিক্রিয়া নেভিগেট করার জন্য অধ্যয়নের একটি কঠিন ক্ষেত্র। গবেষকদের দ্বারা ব্যবহৃত পদ্ধতিগুলির মধ্যে একটি হল বিশেষণগুলির একটি তালিকা ব্যবহার করা যার সাথে পরীক্ষার বিষয়গুলিকে দুটি বিপরীত শব্দের মধ্যে একটি বাছাই করতে হবে যা তারা মনে করে একটি রঙকে সবচেয়ে ভাল বর্ণনা করে। গড় প্রতিক্রিয়া বিভিন্ন রঙের প্রতি দৃষ্টিভঙ্গির একটি সাধারণ ধারণা দেয়।

অন্য কিছু, আরও জড়িত, সিদ্ধান্ত নেওয়ার পরিবেশে বিভিন্ন রং কীভাবে মানুষকে প্রভাবিত করে তা দেখার জন্য গবেষণা করা হয়। পটভূমির রঙ পরিবর্তিত হলে একটি গবেষণা খুচরা আচরণের পার্থক্যের চারপাশে ঘোরে। একটি দোকানে লাল দেয়াল ছিল যখন অন্যটির দেয়াল ছিল নীল।

জার্নাল অফ কনজিউমার রিসার্চের এই গবেষণায় দেখা গেছে যে গ্রাহকরা নীল দেয়ালযুক্ত দোকানে আইটেম কিনতে বেশি ইচ্ছুক। লাল দেয়ালের দোকানে দেখা গেছে যে গ্রাহকরা যারা ব্রাউজ করেছেন এবং কম অনুসন্ধান করেছেন তাদের একটি কেনাকাটা পিছিয়ে দেওয়ার সম্ভাবনা বেশি এবং পরিবেশ বেশি অপ্রতিরোধ্য এবং উত্তেজনাপূর্ণ হওয়ার কারণে কম আইটেম কেনার সম্ভাবনা বেশি।

যদিও এই গবেষণাগুলি নির্দিষ্ট প্রতিক্রিয়া দেখায় নিয়ন্ত্রিত পরিবেশ, এটি আমাদের সাহায্য করেবুঝতে পারেন যে রঙের বিভিন্ন প্রতিক্রিয়া পরিবেশ এবং সংস্কৃতির উপর নির্ভর করে।

ভিন্ন রঙ আমাদেরকে কীভাবে প্রভাবিত করে

লাল এটি যে প্রভাবগুলি প্রকাশ করে সে সম্পর্কে একটি আকর্ষণীয় রঙ। ব্যক্তির পারফরম্যান্সের উপর লালের প্রভাব পরিস্থিতির উপর নির্ভর করে ব্যাপকভাবে পরিবর্তিত হয়।

জার্নাল অফ এক্সপেরিমেন্টাল সাইকোলজির একটি গবেষণায় আরও একাডেমিক সেটিংয়ে রঙের প্রভাবের দিকে নজর দেওয়া হয়েছে, কিছু অংশগ্রহণকারীকে কালো, সবুজ বা লাল অংশগ্রহণের সংখ্যা। গড়ে, 'দুর্ভাগ্যবান' যাদেরকে লাল নম্বর দেওয়া হয়েছিল তারা তাদের পরীক্ষায় 20% খারাপ পারফর্ম করেছে।

সম্পূর্ণ সংমিশ্রণে, অ্যাথলেটিক সেটিংয়ে লাল একটি সম্পদ হতে পারে। 2004 অলিম্পিকের সময় চারটি ভিন্ন ধরণের মার্শাল আর্টে পরা ইউনিফর্মের দিকে একটি গবেষণা করা হয়েছিল। অংশগ্রহণকারীদের হয় লাল বা নীল ইউনিফর্ম দেওয়া হয়েছিল। 29টি ওজন শ্রেণীর মধ্যে, 19টি লাল রঙের অংশগ্রহণকারীরা জিতেছে। এই প্রবণতা ফুটবলের মতো অন্যান্য খেলাতেও প্রতিফলিত হয়৷

গবেষকরা এখনও বোঝার চেষ্টা করছেন কেন এই সুবিধা বিদ্যমান৷ কিছু তত্ত্ব পরামর্শ দেয় যে যুদ্ধ, আগ্রাসন এবং আবেগের সাথে লাল রঙের ঐতিহাসিক সম্পর্ক খেলোয়াড়দের তাদের কর্মের সাথে সাহসী হতে প্রভাবিত করতে পারে।

আরেকটি তত্ত্ব হল যে রঙটি বিরোধীদের ভয় দেখাতে পারে। যদিও এই ঘটনার যান্ত্রিকতা এখনও নির্ধারণ করা হচ্ছে, যা নিশ্চিত তা হল এটি কার্যকর ফলাফল প্রদান করে।

আমরা নাও হতে পারিএটা উপলব্ধি, কিন্তু রঙ আমাদের বিচার করতে নেতৃত্বে. এই রায় বিশেষ করে ফ্যাশন এলাকায় দেখানো হয়. Leatrice Eiseman-এর গবেষণায় রঙ তৈরি করতে পারে এমন পক্ষপাতিত্বের ক্ষেত্রে উল্লেখযোগ্য নিদর্শন দেখিয়েছে।

কর্মক্ষেত্রে ইতিবাচক প্রভাব ফেলবে এমন রঙের সন্ধান করার সময়, উত্তরগুলি হল সবুজ, নীল, বাদামী এবং কালো। সবুজ রঙ সতেজতা, শক্তি এবং সম্প্রীতির অনুভূতির দিকে নিয়ে যায়।

ডেস্কের কাজে কাজ করার সময় এটি বিশেষত ভাল, যার জন্য সারাদিনের জন্য আরও প্রাণশক্তি প্রয়োজন। নীল রঙ বুদ্ধি এবং স্থিতিশীলতার সাথে যুক্ত। এতে কর্মক্ষেত্রে আস্থা বাড়ে। নীল এবং কালো উভয়ই কর্তৃত্ব প্রকাশ করে, কালো রঙের সাথে কমনীয়তা প্রকাশের অতিরিক্ত সুবিধা রয়েছে।

বিপরীতভাবে, কাজ করার জন্য সবচেয়ে খারাপ রং হল হলুদ, ধূসর এবং লাল। লাল একটি আক্রমণাত্মক রঙ হিসাবে দেখা হয় এবং উচ্চ হৃদস্পন্দনের সাথে সম্পর্কযুক্ত। রঙ একটি বিরোধী প্রভাব দিতে পারে. ধূসরকে অপ্রত্যাশিত এবং শক্তির অভাব হিসাবে দেখা হয়৷

এর প্রভাব মোকাবেলা করার জন্য রঙটিকে অন্য রঙের সাথে আরও ভালভাবে যুক্ত করা যেতে পারে৷ বর্ণালীর অন্য দিকে, হলুদ রঙটি একটি সুখী হতে পারে; যাইহোক, এটি একটি কাজের পরিবেশের জন্য খুব শক্তিশালী হতে পারে।

আরো সাধারণ অর্থে, ঘনত্ব এবং উত্পাদনশীলতাকে উদ্দীপিত করতে দেখানো রঙ সবুজ। আপনার কাজের ডেস্কটপকে সবুজের ছায়ায় রঙ করা চোখের উপর চাপ কমাতে এবং আরও আরামদায়ক তৈরি করতে সাহায্য করতে পারে