Koloreen Psikologia Artean eta Diseinuan

Ba al zenekien erleek ezin dutela kolore gorria ikusten baina gizakiek ezin ditzaketen more batzuk ikusten dituztela? Fenomeno honi erlearen morea deitzen zaio eta gizakiak ikus ditzakeen argi-espektroaren eremu ezberdinekin lotuta dago. Guk, espezie gisa, galtzen ditugun beste kolore batzuk zeintzuk izan daitezkeen galdetzen dizu.

Inoiz begiratu al duzu kolore freskoekin egindako artelan bat eta lasai sentitu zara? Edo kolore beroekin egindako bat ikusi eta artistaren energia eta pasioa orrialdetik ateratzen sentitu duzu? Sentimendu hau, funtsean, kolore psikologia da.

Gure eguneroko erabaki asko gustatzen zaizkigun koloreetan eta inguruan aurkitzen ditugunetan oinarritzen ditugu. Pentsa ezazu zure poza gehien egokitzen zaizun koloreko jantzi hori aurkitzeko. Konparatu hau horma ilunak eta argi gutxiko eraikin batera sartzean sentitzen zarenarekin. Elementu txiki horiek guztiek gure eguneroko bizitzan eragiten dute, nahiz eta gutxitan pentsatzen dugun.

Zer da koloreen psikologia?

Koloreen psikologia koloreak gizakiaren jokaeran, emozioetan eta pertzepzioan eragiten duen fenomenoa da. Denok ditugu senezko loturak kolore zehatzen eta pizten dituzten sentimenduen artean. Hala ere, konnotazio hauek kulturaren eta bizipen pertsonalen arabera aldatzen dira.

Koloreen psikologiak koloreen teoria dakar batez ere. Koloreek elkarren artean elkarreragiten duten moduak eragiten du neurri handi batean haiek hautematen ditugun moduan. Koloreen artean hainbat erlazio daude, esaterakolan eremua. Era berean, berdea eta urdina hautagai onak dira zure bulegoko hormetarako, eta presio handiko ingurune batean antsietatea murrizten dute.

Sare sozialek ere koloreak eragiten dituzte

Gizakiak kolore saturatuagoetara erakarri izan dira beti. Hori nabari da argazki-iragazkien fenomenoa aztertzean, batez ere Instagram eta TikTok bezalako aplikazioetan.

Dagoeneko datu interesgarria den arren, interakzioak berotasuna, esposizioa eta kontrastea erabiliz argazkiak egiteko joera dutela ere erakusten du.

Aldaketa hauek dituzten efektuak kontuan hartuta, kolore beroagoek distiratsuagoa sortzen dute. eta sentimendu biziagoa, ikusleei elkarreragiteko erakargarriagoa iruditzen zaiena. Gainera, ikusleengan inpresioa luzeagoa uzten du.

Argazki batean bizitasun gehiago sortzeko beste modu bat da esposizioa. Irudietako argi-balantzea editatzeak kolore ilunak eta ilunak ateratzen lagun dezake. Efektu honek ukitu fin bat behar du, gehiegizko esposizioak koloreak garbitu ditzakeelako eta azpiesposizioak irudia ilundu egin dezakeelako.

Esposizioan oinarrituta, argazki bateko kontrastea ere ezinbestekoa da. Iragazki hauen funtzioak eremu ilunak eta argiak zorroztuko ditu. Kontraste handiagoa duten irudiek gehiago erakartzen gaituzte, ikusmen interesgarriagoak baitira.

Argi-jolasaeta koloreen ausardiak munduari zentzua nola ematen diogun ere konturatzen ez garen moduan gehitzen du. Gure inguruko munduan kolore-elementu zehatzek erakarri ohi gaituzte. Elementu hauek ulertzeak inguratzen gaituen munduari zentzu gehiago ematen lagunduko digu.

Ordenagailuaren gaiak edo bulegoko koloreak zure produktibitatea areagotu eta laneko ingurune azkarrean gehiegizko estresaren aurka babesten jakitea abantaila handia izan daiteke. .

Eta konpromisoak zure sare sozialetarako algoritmoa elikatzen duen mundu honetan, zure argitalpenetako koloreen oreka aldatzeak arreta gehiago erakar ditzake eta ikusleei haiekin gelditzeko, begiratzeko eta haiekin elkarreragiteko eska ditzakete.

Baina koloreei begira, bere ahalmenak erabiltzen dituen eremurik esanguratsuena arteak dira oraindik. Arteak eta marketinak egunero erabiltzen dituzte koloreak sor ditzakeen efektuak. Bi eremu hauek ikuslearen erantzunetan oinarritzen dira elkarrekintza sortzeko eta, aldi berean, merkatu-balioa sortzeko.

Artista eta diseinatzaileek Koloreen Psikologia nola erabiltzen duten

Kolorea sortzen hasi ginenetik kulturetan indarra izan den arren. piktogramak, kolore batzuk beste batzuk baino errazagoak ziren beti. Irudiak zenbat eta zaharragoak izan, orduan eta barietate gutxiago erabiltzen zen.

Urdina hasieran oso pigmentu arraroa zen lortzeko. Antzinako zibilizazioek urdina egiteko izan zuten modu nagusia lapislazulia ehotzea izan zen, baliabide arraro eta garestia. Beheko harria ere bazuela esaten zenKleopatrak begi-itzal urdin gisa erabili zuena izan zen.

Egiptoko garapen batek lehen pigmentu sintetikoa sortu zuen - Egiptoko urdina. Pigmentu hau K.a. 3500 inguruan asmatu zen eta zeramika koloreztatzeko eta margotzeko pigmentu bat sortzeko erabiltzen zen. Ehotutako kobrea eta harea erabiltzen zituzten eta gero oso tenperatura altuan erretzen zuten urdin bizia lortzeko.

Egiptoko urdina sarritan erabiltzen zen artearen atzeko kolore gisa egiptoar, greziar eta erromatarren garaian. Erromatar Inperioa erori zenean, pigmentu honen errezeta iluntasunean desagertu zen. Honek urdin kolorea margotzeko kolore arraroenetako bat izatera eraman zuen.

Urdinaren bitxikeriak esan nahi zuen XX. mendea baino lehen pinturan pigmentu urdinarekin sortutako artelanak artista estimatu batek egin zituela edo. mezenas aberats baten enkarguz.

Gure kolore morearekin eta erregetzarekin elkartzea pigmentua lortzeko zailtasunagatik ere gertatu zen. Morea-iturri bakarra barraskilo mota batetik zetorren, muki jakin bat ateraz eta eguzkiari aldi kontrolatuetan landuz prozesatu behar zena.

Tinda morea egiteko behar zen barraskilo kopuru handiak egin zuen pigmentu hau. erregeen esku bakarrik. Esklusibotasun horrek joera iraunkor bat sortu zuen kolore honen inguruan gure ikuspegian, gaur egun ere.

1850eko hamarkadan Britainia Handiko armadak Afrikara egindako espedizio kasualitatean, zientzialari batek aitzindari bat egin zuen.koloratzaile morea egiteko aurkikuntza.

William Henry Perkin kinina izeneko substantzia bat sintetizatzen saiatzen ari zen; bere ahaleginek, zoritxarrez, ez zuten arrakastarik izan. Baina alkoholarekin garbitzen saiatzen ari zen bitartean, Perkinek lohi marroia orban more pigmentatu bat bihurtzen ari zela aurkitu zuen. Tindagai honi "malba" izena jarri zion.

Perkinek honek ekar zezakeen negozio-aukera ere ikusi zuen eta bere asmakizuna patentatu zuen, tindaketa denda bat irekiz eta koloratzaile sintetikoekin esperimentatzen jarraituz. Tindagai sintetikoetan sartze honek morea bezalako koloreak masen eskura jarri zituen.

Artean inflexio-puntua koloratzaile eta pigmentu sintetikoen asmakuntzatik etorri zen. Aurrerapen horiei esker, artistei esperimentatzeko kolore aniztasun handiagoa eman zieten eta garai historiko bakoitzaren zeitgeist-a zehaztasun handiagoz harrapatzeko aukera eman zieten.

Gaur egun, artearen historialariek askotan aztertzen dute artea, erabilitako teknika eta koloreei erreparatuz. Erabiltzen diren kolore-pigmentu motak arte-pieza bat datatzen eta artistek beren lanarekin komunikatzen saiatu zirena ulertzen lagun dezakete. Koloreen psikologia oinarrizkoa da artearen historia aztertzeko.

Maisu zaharrak Kontrastea eta argi-argia

XIV. mendetik XVII. mendera arte, zenbait kolore mugatuak ziren oraindik eskuragarri zeuden pigmentuen ondorioz. . Garai honetan grabatutako mugimendu artistiko nagusia Errenazimentua bezala ezagutzen da. Italiako Errenazimentua, Iparraldeko Errenazimentua barne hartzen zituen (ekin bateraHolandako Urre Aroa), manierismoa eta hasierako barroko eta rococo mugimenduak.

Mugimendu hauek margolariak sarritan argi mugatuan lan egiten zutenean gertatu ziren, irudien barruan kontraste handiak zituzten artelanak eraginez. Honetarako erabilitako terminoa klaroskurroa ("argi-iluna") izan zen. Teknika hau erabili zuten artistetako bi Rembrandt eta Caravaggio dira.

Koloreen arteko kontrasteak ikuslea erakartzen du, eta kolore beroagoek intimitate eta pasio sentsazioa sortzen dute askotan gaiak islatzen duen.

Nicolaes Tulp doktorearen anatomia ikasgaia (1632), Rembrandt van Rijn. Irudiaren iturria: Wikimedia Commons

Erromantizismoa eta tonu naturaletara itzulera

Berpizkundearen ondoren, mundua garai hartako jarrera enpirikoari aurre egiten saiatu zen emozionalaren gehiegizko zuzenketa eginez. alde. Ondorengo mugimendu nagusia erromantizismoa izan zen.

Aldi honetan naturaren eta emozioen boterean zentratu zen eta JMW Turner, Eugène Delacroix eta Théodore Gericault bezalako artistak nagusitu ziren.

Artistak nagusitu ziren. Erromantizismoaren arte-mugimenduak irudi zabalak eta dramatikoak sortu zituen, kolore askotarikoagoak erabiltzen zituztenak. Johann Wolfgang von Goethe-k koloreen eta emozioen arteko lotura ikertu zueneko garai bera izan zen.

Arte erromantikoak koloreek ikusleari emozioak sorrarazten zizkionean jokatzen zuen. Artista hauek kontrasteak, kolore psikologia eta kolore zehatzak erabiltzen zituzten ikuslearen gainean jolastekoeszenaren pertzepzioa. Erabilitako koloreak gizateriak naturarekin duen loturari omenaldia izan ziren, normalean Erdi Aroko artearen elementuak islatzen dituztenak.

Askotan, eremu zehatz bat da artelanaren ardatza eta kolore biziko adabaki bat gehituz ardatz bihurtzen da. margolan ilunago batera edo tonu argiagoko artelan bateko eremu ilun batera. Mugimendu honetan erabilitako tonalitate-balioak, oro har, oinarrituagoak ziren eta natura gogorarazten zuten.

Lainoaren itsasoaren gainetik ibiltaria (1818), Caspar David Friedrich. Irudiaren iturria: Wikimedia Commons

Inpresionismoa eta pastelak

Eros daitezkeen kolore sintetikoen aurkikuntzarekin, artistak kolore-konbinazioen aukerak gehiago aztertzen hasi ziren.

Inpresionismoa Errenazimentuko logika zurrunetik aldentzeko hurrengo urratsa izan zen, erromantizismoan oinarrituta eta haien arteari sentimendu gehiago emanez. Artelan hauen izaera ameslaria pintzelkada ikusgarrietan aplikatutako kolore arinagoak, batzuetan ia pastelak, erabiltzeari egotzi diezaioke.

Paleta hedatuarekin eta garai honetan hasitako hodietan pinturaren eramangarritasunari esker, artistek. naturara ateratzen hasi zen margotzera - pintura en plein air izeneko mugimendua. Kolore berriei esker, natura-eszenak argi eta urtaro desberdinetan harrapatzen zituzten, batzuetan paisaia beraren hainbat bertsio kolore-paleta ezberdinetan margotuz.

Haystacks.(ilunabarra) (1890–1891), Claude Monet. Irudiaren iturria: Wikimedia Commons

Espresionismoa, fauvismoa, eta kolore osagarriak

1904 eta 1920 arteko garaiak artearen ikuspegi guztiz berria hartu zuen. Artistek inpresionisten kolore naturalak eta irudi leun eta naturalak alde batera utzi zituzten eta elementu ausart guztiak bereganatu zituzten. Koloreak ez-naturalera joaten hasi ziren, eta pinturaren aplikazioa geruza lodiak eta trazu zabalak erabiliz egin zen. Honek espresionismoa izenez ezagutzen den garaia bultzatu zuen.

Espresionismoaren garaian, kolorea erabiltzen zen emozioz betetako gaietara hurbiltzeko, batez ere izu eta beldur sentimenduetara –eta baita gai alaiago batzuetara ere–. Mugimendu honetako artistarik ezagunenetako bat Edvard Munch da. Arte garai honetan emozioak biltzen dira errealitatea objektiboki errepikatu beharrean.

Mugimenduaren azpikategoria bat fauvismoa zen. Izen hau iruzkin negatibo gisa sortu zen artearen izaera 'amaitu gabeko' dela eta eta "pizti basati"ra itzuli zen. Mugimendu honetako artistek, Henry Matissek esaterako, kolore osagarrien efektuak erabili ohi zituzten eta oso saturatuak diren bertsioak erabili zituzten eragina areagotzeko. Koloreen konnotazio emozionalak erabili zituzten ikusleari dagozkion emozioak deitzeko.

Mugimendu espresionistaren aitzindarietako bat Pablo Picasso izan zen. Kubismoagatik eta bere lanaren izaera abstraktuagatik ezagunena den arren, Picassok nahikoa zuenaro estilistiko ezberdin gutxi batzuk. Aldi horietako bat 1901 eta 1904 urteen arteko aldi urdina da.

Aldi honetako margolanak kolore monokromatiko urdinez osatuta zeuden batez ere. Kolore urdin eta berdeen erabilera lagun bat hil ondoren hasi zen, bere lanetan erabiltzen zituen koloreak, gai malenkoniatsuak eta tonu ilunak eraginez. Picassok aldi honetan bere lanean zentratu zituen kanpotar sozialen itxaropenik gabeko sentimenduak helarazi nahi izan zituen.

Kolorearen garrantzia Espresionismo abstraktuan

Eremua. Espresionismo abstraktua Espresionismoaren gainean eraiki zen, baina haien koloreak errealismoaren mugetatik guztiz apurtzen ziren moduan erabili zituen.

Mugimenduaren lehen zatia Jackson Pollock eta Willem de Kooning bezalako akzio-margolariak izan ziren. Kolore trazu basatietan oinarritu ziren inprobisatzaileen artelanak sortzeko.

Jackson Pollock oso ezaguna da bere artelanengatik, latatik tantaka isuritako margo orbanak erabiliz edo margoz gainkargatutako pintzel bat oihalaren inguruan eginda.

Jackson Pollock - 1A zenbakia (1948)

Ekintza-margolarien keinu basatien aurka, Mark Rothko, Barnett Newman eta Clyfford Still bezalako artistak ere agertu ziren Espresionismo Abstraktuaren garaian. .

Artista hauek kolore paleta espezifikoak erabiltzen zituzten ikusleengan nahi zuten sentsazioa sortzen laguntzeko.Aipatutako artistak kolore eremuko pinturaren kategorian sartzen dira, non artea kolore bakarreko eremu edo bloke handiz osatuta dagoen.

Gai monokromatikoak eta gradienteak askotan erabiltzen diren arren, koloreak hautatzeko beste modu bat da. kolore-gurpila erabiliz eta zein kolorek osatzen duten hirukote edo kolore karratuen harmonia aztertuz. Kolore-armoniek koloreen arteko oreka ona sortzen laguntzen dute, baina normalean kolore nagusi bat aukeratzen da konposizioan nagusi izateko obraren sentsazio orokorraren arabera.

Kolore osagarriak ere erabili ohi dira artean kontraste nabarmenak sortzeko. . Kolore hauek kolore-gurpilaren alde kontrako aldeetan daudenez, sarritan bi energia ezberdin erreproduzitzeko erabiltzen dira irudi batean.

Kolore kontraste hauen forma puruak ez dira beti erabiltzen direnak. Tonuen barietate sotilek sakontasuna sor dezakete eta bestela irudi gogorrak sor ditzakeenari izaera gehi diezaiokete.

Mark Rothko eta Anish Kapoor arte abstraktuan koloreak ikusleari erronka egiteko erabiltzen dituzten artisten bi adibide liluragarriak dira.

Rothkok kolorea erabili zuen, batez ere gorria, ikuslearen pentsamenduak barrura biratzeko. Bere margolanak izugarri handiak dira, 2,4 x 3,6 metrotik gorakoak (8 x 12 oin gutxi gorabehera). Tamainak koloreen eragina oso intimoan hartzera eta bizitzera behartzen du ikuslea.

Gaur egungo munduan, arte mota honek oraindik ere jarraitzen du. Anish Kapoor hartzen ari dakoloreen teoria maila berri batera iritsi da gaur. 2014an Surrey NanoSystems-ek produktu berri bat sortu zuen: kolorearen antitesia: ia argirik islatzen ez duen kolorea (argi ikusgaiaren % 99,965 xurgatzen duena) eta Vantablack izenez ezagutzen dena.

Kapoor-ek kolorearen copyrighta erosi du. eta kolorea sentimendu sendoagoak sortzeko erabiltzen den arren, Vantablack-ek hutsune eta isiltasun sentsazioa sortzen du.

Anish Kapoor-ek kolore honekin sortu du artea, Void Pavillion V (2018) deituz.

Pop Art-en Lehen koloreak

1950eko hamarkadan Britainia Handian eta Amerikan, Pop artearen mugimendu berria sortu zen. Mugimendu honek komikiaren ilustrazio estiloa eta arte tradizionalaren balioekin bat ez zetorren kultura herrikoia baliatu zuen. Irudi laikoagoak erakusten zituen estilo grafikoa eta abangoardiako gaiak oso kritika gogorrak izan zituzten akademikoek.

Aldi honetan ezaguna izan zen kolore paleta kolore primarioak ziren. Kolore hauek kolore-bloke lauak sortzeko erabiltzen ziren, inolako gradienterik gabe.

XX. mendearen hasieran, artistek artea erabiltzen zuten gerraosteko gizarte modernoa komentatzeko. Kolore absurdoetako objektu arrunten iruditeria erabili zuten balio tradizionaletatik eta adostasunetik hausteko mezua helarazteko. Garai honetako bi artista ezagunenetakoak Roy Lichtenstein eta Andy Warhol dira.

Pop-artetik Op-Artera

1960ko hamarkadan, berri batprimarioa, bigarren mailakoa, hirugarren mailakoa eta osagarria. Kolore hauek juxtaposatzen diren nola hautematen diren eta ikuslearengan eragina izan dezakete.

Koloreak milurtekotan erabili izan dira zenbait sentimendu pizteko. Gizakiak kolore-elkarketa erabili izan du Grezian, Egipton eta Txinan antzinako praktiketan. Kolorea erabiltzen zuten beren panteoietan jainkoekin asoziazioak sortzeko, batez ere elementu naturalekin lotuz, argia eta iluna, ongia eta gaiztoa.

Koloreak Antzinako Egipton eta Txinan osasun arazoak tratatzeko ere erabiltzen ziren, haien ustez. koloreek gorputzeko eremu zehatzak estimulatzen lagundu zuten; hori oraindik ere erabiltzen da tratamendu holistiko batzuetan.

Koloreek esanahi eta elkarte desberdinak dituzte mundu osoko kulturentzat. Sarritan, gertaera eta erritu zehatzekin lotuta, sinbolismoa izugarri alda daiteke herrialde batetik bestera.

Mendebaldeko kulturek askotan zuria garbitasunarekin, xalotasunarekin eta garbitasunarekin lotzen dute, eta beltza boterearekin, sofistikazioarekin eta misterioarekin erabiltzen duten bitartean. Beltza hiletan erabiltzen den dolu-kolore gisa ikusten da sarri.

Ekialdeko kulturek zuria heriotzarekin eta doluarekin lotzen dute, beraz, gehienbat hiletan erabiltzen den kolorea zuria da. Gorria ere ezinbesteko kolorea da Ekialdeko kulturetan, zorte ona eta zoriontasuna sinbolizatzen dituena. Ezkontza eta beste ospakizun batzuetan erabili ohi da.

Amerindiarren kultura batzuek ere oso lotzen dute kolorea beren errituekin eta zeremoniekin.arte mugimendua sortu zen. Mugimendu honek Espresionismo Abstraktuan inspiratu zen baina bere estilo propioa sortu zuen. Mugimendu honek Op Art izena zuen eta begia estimulatzen duten ereduetan eta geroagoko koloreetan oinarritutako lan abstraktuak sortzean zentratu zen.

Op Art-a zuri-beltzeko diseinu huts gisa hasi zen, begia engainatzeko lehen planoko eta atzeko planoko ereduak erabiliz. nahasmen optikoa sortzen dutenak. Geroago bakarrik hasi ziren mugimendu honetako artistak kolorea erabiltzen ilusio optiko gehiago sortzeko.

Mugimendu honen adibiderik zaharrenetako bat Victor Vasarely-k 1938koa da ( Zebrak<6)>), baina 1960ko hamarkadara arte Op Arta fenomeno bihurtu zen.

Garai honetako artistarik ezagunenak Richard Anuskiewicz, Victor Vasarely, Bridget Riley eta François Morellet dira. Artista horietako bakoitzak modu ezberdinetan landu zituen elementu optikoak. Adibide bat ikuslearen begia nahasteko kontrako koloreak erabiltzea da, Richard Anuskiewicz Op Art aitzindariaren lanean behean ikusten den bezala.

Into the Digital Art World

Gaur egun, gure inguruan ikusten dugun artearen gehiengoa diseinu digitalez osatuta dago. Baina garapen berri samarra dela pentsa genezakeen arren, arte digitala 1960ko hamarkadan hasi zen.

Bektorialetan oinarritutako lehenengo marrazketa digital programa MITeko doktoregai Ivan Sutherlandek garatu zuen 1963an. Oraindik marrazteko gai izan arren. lerro-lana beltzezeta zuria, hori aitzindaria izan zen gaur egun erabiltzen ditugun diseinu-programa guztien bidea.

1980ko hamarkadan, ordenagailuen ekoizpena etxeko konfigurazioetarako kolorezko pantailak gehitzen hasi zen. Horrek aukerak ireki zizkieten artistei kolorearekin esperimentatzen hasteko marrazketa programa intuitibo berriagoetan. Computer Generated Imagery (CGI) lehen aldiz erabili zen zinema-industrietan, eta horren adibide nabarmena Tron (1982) film luzea izan zen.

1990eko hamarkadan Photoshop-en jaio zen. eta horrek Mac Paint-en inspirazio handia hartu zuen. Microsoft Paint, CorelDRAW eta gaur egun oraindik erabiltzen diren beste hainbat programaren sendotzea ere ikusi genuen.

Arte digitalaren bilakaerak sor dezakegunaren aukerak ireki ditu. Arte digitala bitartekoaren aldakortasuna bere neurrian erabiltzen duten industria askotan erabiltzen da.

Artea eta kolorea instalazio modernoetan murgiltzeko esperientzia bihurtu dira. Errealitate areagotua eta errealitate birtuala jokoen industrian sartzen ari diren arren, kolore paleta desberdinak erabiliz eszenatoki ezberdinetarako giroa jartzeko, beste esperientzia mota bat ere ezagunagoa bihurtu da: erakusketa interaktiboak.

Sketch Aquarium arte interaktibo bat da. Adibidez, non haurrak beren akuarioko animaliak marrazteko animatzen diren, gero eskaneatu eta digitalizatu egiten diren beste sorkuntza batzuk depositu birtualean batzeko. Esperientzia jarduera lasaia daakuario birtualeko urdinak inguratzen ditu, jakin-mina eta sormena suspertzen dituen bitartean.

Munduko arte-eraikin interaktiborik handiena Mori Building Digital Art Museum da, teamLab Borderless-ek garatua. Honek bost gune handi biltzen ditu ikusleen artean emozio desberdinak sorrarazteko sortutako pantaila digitalekin, lore-pantaila koloretsuak, tonu freskoko ur-jauzietako erakustaldi baketsuak edo koloreak aldatzen dituzten farol mugikor magikoak diren ala ez.

Arte digitala gaur egun arte tradizionalaren muga formaletatik libre dago. Arte-metodo tradizionalak imitatuz gero ere, tresnak arte fisikoak ezin duen moduan manipula daitezke.

Koloreak sortu eta aldatu daitezke artistak sortu nahi duen girora egokitzeko. Horren esplorazio bikaina da Pixar-ek bere filmetan kolorea erabiltzen duen modua. Koloreen psikologia Inside Out -n (2015) argi eta garbi azaltzen bada ere, beste adibide bat koloreen saturazioa eta Up (2009) filmeko hainbat eszenarako aukeratutako paleta desberdinak dira.

Kolorearen eginkizuna Diseinuan

Diseinua artearen iturri bereko askotan oinarritzen da, kolorea erabiliz enpresa bakoitzaren balio eta marka-identitate desberdinak helarazteko. Gaur egungo marka ezagunenetako batzuek jendearen berezko kolore-konnotazioak hartzen dituzte eta bezeroak produktuetara erakartzeko erabiltzen dituzte.

Urdina lasaigarri gisa ikusten da.kolore fidagarria. Konnotazio hauek osasun-, teknologia- eta finantza-industria asko urdina erabiltzera eraman dute bezeroen konfiantza irabazteko. Ez da harritzekoa, urdina logoetan gehien erabiltzen den koloreetako bat da.

Goriaren efektu natural estimulatzaileak elikagaien industrian maiz erabiltzen den kolorea izatea dakar. Pentsa Coca-Cola, Red Bull, KFC, Burger King eta McDonald's bezalako enpresetan (nahiz eta horiaren baikortasuna ere erabiltzen duten marketin-irudia areagotzeko).

Gorriak ere kolore itxaropentsu gisa ikusten dira entretenimendu eta entretenimendu gisa. estimulazioa. Entretenimendurako maiz erabiltzen ditugun logotipo gorriak dituzten markak Youtube, Pinterest eta Netflix dira.

Irudikatu zure marka gogokoena kolore ezberdinekin. Irudiaren iturria: 11. seinalea

Marketing industrian berdea ingurumenaren, karitatearen eta diruaren mezua bidaltzeko erabiltzen da eta, oro har, ongizatearekin lotzen da. Birziklapenaren seinalearen eta Animal Planetaren irudi berdeak onbera izango direlakoan gaude. Eta Starbucks, Spotify eta Xbox bezalako enpresek erlaxatzen laguntzen digutela ezaguna da.

Biltzaren sinpletasun hutsa diseinuan erabiltzen den kolorerik eskuragarrienetako bat da. Premium marka batzuek nahiago duten betiko dotoreziaren inpresioa sortzen du. Logotipo beltzak ez dira edozein industriara mugatzen.

Chanel, Prada eta Gucci bezalako luxuzko moda-markek beltzaren izaera azpimarragarria nahiago dute. Aldi berean, koloreak bezalako kirol markak ere adierazten dituAdidas, Nike, Puma eta EA Games kirol-jokoen konpainiak, goi mailakoa izatearen inpresioa sortuz.

Beste kolore asko erabiltzen dira logoetan; bakoitzak bere atzean dagoen marketin agenda onartzen du. Amazon eta FedEx-en kolore laranjak pakete berri baten askatasuna eta zirrara ematen duten bitartean, M&M's eta Nespresso-n erabiltzen diren marroiek euren berotasuna eta lur izaera erakusten dizute.

Erabiltzaile interfazeari eta erabiltzailearen esperientziari dagokionez ( UI/UX) diseinuak, koloreak eragina du erabiltzaileak zure produktuaren aplikazio-pantailak eta web-orrialdeak nola ikusten dituen eta haiekin elkarreragiten duen moduan.

Koloreen psikologiak behin eta berriz erakusten du kontsumitzaileen ekintza-deien (CTA) erantzunetan eragiten duela. Baina nola dakite UX diseinatzaileek eta merkatariek beren diseinuetatik zeinek bultzatuko dituen bezeroen bihurketa gehien? Erantzuna A/B probetan datza.

Diseinu-taldeek CTA beraren bertsio desberdinak probatzen dituzte webguneko bisitarien artean banatuz. Diseinu hauen aurrean ikusleen erreakzioen analitikek zein ekintza-dei erabili behar zuten erakusten dute.

Hubspot-ek egindako proba batean, bazekiten berdeak eta gorriak bakoitzak bere konnotazioak zituela eta jakin-mina zuten zein kolore-botoiren bezeroei buruz. klikatuko luke. Berdea positiboki ikusten den kolorea zela arrazoitu zuten, eta gogokoena bihurtuz.

UI/UX diseinuan, gorriak arreta deitzen du etapremiazko sentsazioa sortzen du. Hala ere, proba honek gorria aukera hobea izatearen ondorioz, ez pentsa gertaera unibertsala denik. Kolorearen pertzepzioak eta hobespenak marketinean faktore ugari dituzte.

Ziurtatu beti zure kolore-aukerak zure ikusleekin probatzen dituzula aldatu aurretik. Baliteke emaitzarekin harritzea eta zure bezeroei buruz gehiago ikastea.

Bizitza bere ñabardura guztietan ikustea

Kolorea helburu zehatzetarako erabiltzea antzinatik izan da. Interesgarria da mendeetan zehar kolore zehatzetarako ditugun erabilerak zein gutxi aldatu diren, baita historian zehar desagertu eta eraberritu diren kulturetan ere.

Noizean behin, kulturen arteko desadostasunak agertzen dira. Adibide bat zuriaren garbitasuna eta ezkontzetan erabilera adierazten duen Mendebaldeko ideia da, Txina eta Korea bezalako Ekialdeko kultura batzuetan, berriz, heriotzarekin, doluarekin eta zorte txarrarekin lotuta dago. Horregatik, ezinbestekoa da erabili nahi duzun testuinguruan eta merkatuan koloreen aukeren atzean dagoen esanahia ezagutzea.

Kolorearen psikologiaren atzean dagoen historia zabala da. Zoritxarrez, gai honi buruzko literaturaren zati handi bat zatituta dago oraindik. Azterketa-eremu txikiak proba zorrotzei aurre egiten dietela frogatu da. Lehentasun pertsonalak ezinbesteko papera betetzen du koloreekin dugun elkarte eta erabakietan. Zorionez, azken ikerketek argi zehatzagoa emango dutegai hau.

Hau ere aurreko belaunaldientzat eskuragarri ez zeuden pigmentu eta koloreak sortzeko garapen guztiekin lotuta zegoen. Honek kolorearekin ditugun elkarketak eta haiekin lotzen ditugun emozioak sendotzen ditu. Artean kolorearen erabileraren bilakaera naturalak marketinean eta diseinuan aplikatzea ekarriko luke.

Begiratu zure inguruan. Begira zure bizitza betetzeko aukeratu dituzun elementuak. Horietako zenbat elementu sortu ziren beren merkatuetara erakartzen laguntzen duten tonuetan? Marketin taldeek arreta handiz hautatutako gure inguruko koloreak beti aktiboki nabaritzen ez ditugun arren, maila inkontzientean hartzen dugu kontuan.

Kolore hauek gure eguneroko bizitzan eragina dute, horietako batzuk modu txikian (zein marka). kafea erosteko), eta batzuk eragingarriagoak izan daitezke (bulegoko hormaren koloreak gure umorean eragiten du).

Orain zure inguruko tonu aniztasunari erreparatzen badakizu, hau zure onurarako erabil dezakezu. Saiatu Vectornator erabiltzen ikusteko zein kolore egokitzen diren hobekien zure ilustrazio eta diseinu eta ñabardura bat han eta hemen aldatzeak erantzun emozional guztiz desberdina sor dezakeen ikusteko.

Deskargatu Vectornator Hasteko

Eraman zure diseinuak hona. hurrengo maila.

Orokorrean, argi dago koloreak esanahi eta elkarte asko dituela mundu osoko pertsonentzat eta ezinbestekoa dela. Kultur komunikazioaren eta adierazpenaren alderdia. Funtsezkoa da kultura-testuingurua kontuan hartzea kolorea diseinuan edo marketinean erabiltzean, kolore ezberdinek konnotazio desberdinak izan ditzaketelako kultura ezberdinetan.

Koloreek beti liluratu dute gizadia, baina duela gutxi hasi gara. kolore-espektroa ulertzea.

Jauzirik esanguratsuena Sir Isaac Newton-ena izan zen, gure inguruko argia zuria ez ezik uhin-luzera ezberdinen konbinazioa dela konturatu zenean. Teoria honek kolore gurpilaren sorrera ekarri zuen eta uhin-luzera zehatzei kolore desberdinak nola egozten zaizkien.

Koloreen psikologiaren hasiera

Koloreen teoriaren garapena zientifiko hutsa izan bazen ere, beste batzuk oraindik ere. koloreek giza adimenean dituzten ondorioak aztertu zituen.

Kolorearen eta adimenaren arteko erlazioaren lehen esplorazioa Johann Wolfgang von Goethe artista eta poeta alemaniarrak egindako lana da. 1810eko bere Koloreen teoria liburuan, koloreek emozioak nola sortzen dituzten eta hauek kolore bakoitzaren tonuekin nola desberdintzen diren azaltzen du. Komunitate zientifikoak ez zituen liburuko teoriak osorik onartu horregatikbatez ere egilearen iritziak izanik.

Goetheren lana zabalduz, Kurt Goldstein izeneko neuropsikologo batek ikuspegi zientifikoagoa erabili zuen koloreek ikuslearengan dituzten eragin fisikoak ikusteko. Uhin-luzera desberdinak aztertu zituen eta uhin-luzera luzeek beroago edo hunkituago sentiarazten gaituzten bitartean uhin-luzera laburragoek hotz eta erlaxatu egiten gaituzten bitartean.

Goldsteinek ere funtzio motorrei buruzko ikerketak egin zituen bere paziente batzuetan. Koloreak trebetasuna lagun edo oztopatu dezakeela planteatu zuen. Emaitzek erakutsi zuten gorriak dardarak eta oreka okerrera egiten zuela, eta berdeak, berriz, funtzio motorra hobetzen zuela. Ikerketa hauek zientifikoak ziren arren, ez dira oso onartuak izan, beste zientzialariek oraindik emaitzak errepikatu ezin izan dituztelako.

Kolorearen psikologiaren alorreko beste pentsamendu lider bat Carl Jung baino ez zen. Koloreak giza kontzientziaren egoera zehatzak adierazten zituela teorizatu zuen. Helburu terapeutikoetarako kolorea erabiltzen inbertitu zen, eta bere ikasketak inkontzientea desblokeatzeko kolore-kode ezkutuak aurkitzera bideratu ziren.

Jung-en teorian, giza esperientzia lau zatitan banatu zuen eta bakoitzari kolore zehatz bat esleitu zion.

• Gorriak: Sentimendua

  Sinbolizatzen ditu: odola, sua, pasioa eta maitasuna

• Horia: Intuizioa

  Sinbolizatzen du: distira eta kanpora irradiatzen du

• Urdina: Pentsamendua

  Sinbolizatzen du: elurra bezala hotza

• Berdea: Sentsazioa

  Sinbolizatzen du: lurra, errealitatea hautematea

Teoria hauek gaur egun koloreen psikologia bezala ezagutzen duguna moldatu dute, eta koloreak nola bizi ditugun deskribatzen lagundu dute.

Goetheren lan batzuk balioztatu badira ere, aitzindari askoren ikerketak oraindik ez dira baztertu. Baina desprestigiatua izateak ez du esan nahi haien lana eragingarria izan ez zenik; hainbat zientzialari moderno motibatu dituzte koloreen psikologia den enigman sakontzera.

Koloreek nola eragiten dioten jendeari

Ikusten duzunean. arrosa koloreko produktu bat, zein genero lotzen duzu? Inoiz pentsatu al duzu zergatik? Ironikoki, arrosa neskei esleitzea nahiko azken garapena da.

Hasieran arrosa gorriaren beste iterazio bat bezala ikusten zen eta, beraz, mutilekin lotuta zegoen. Arrosa urdina baino sendoagoa zela ikusi zen gorriarekiko konexioagatik. Aldi berean, urdina kolore lasai eta dotoretzat hartzen zen.

Bigarren Mundu Gerraren ostean bakarrik, uniformeak ehun urdinez egin ohi zirenean, kolorea maskulinitatearekin lotzen hasi zen. Arrosa kolorea, oro har, ezaugarri femeninoagoei esleitu zitzaien 1930eko hamarkadako Alemanian.

Arrosari buruzko beste datu interesgarri bat giza garunean duen eragina da - tonu zehatz bat, batez ere - Baker-Miller Pink. "Dunk tank pink" izenez ere ezaguna, Baker-Miller pink arrosa tonu jakin bat da, uste duten pertsonengan eragina lasaigarria duela. urtean erabili zen lehen aldiz1970eko hamarkadan Alexander Schauss doktoreak esan zuenez, koloreak denbora luzez esposizioak jokabide oldarkorra murriztu eta lasaitasun eta erlaxazio sentimenduak areagotu ditzake.

Ordutik, Baker-Miller Pink hainbat egoera estresagarritan erabili izan da. , espetxeak eta ospitaleak barne. Ikastetxeetako aldageletan ere debekatu egin da, izan ere, bisitarien kirol taldeen energia-maila aldatzeko ondorioak erabili dira.

Hala ere, Baker-Miller pink agente lasaigarri gisa eraginkortasuna onartzen duten froga zientifikoak dira. nahastuta, eta ikerketa gehiago behar dira haren ondorioak guztiz ulertzeko.

Koloreak nola eragiten digunari buruzko ideia modernoak

Ikerketa modernoek aurreko ikerketen ibilbide berean jarraitu zuten. Gaur egun eremuan jorratzen diren gai nagusiak koloreak gorputzean dituen ondorioak, koloreen eta emozioen arteko korrelazioa eta portaera eta koloreen lehentasunak dira.

Gaur egun erabiltzen diren metodoak ikerketa zaharragoetatik desberdinak dira. Ikertzaileen eskura dauden tresna askoz gehiago daude, eta jarraibideak zorrotzagoak dira azterketek azterketa zientifikoari aurre egiteko.

Koloreen hobespenei buruzko azterketak zientifikoki ez hain zorrotzak diren arren, koloreen efektu fisiologikoei buruzko azterlan askok aldagaiak hartzen dituzte barne. bihotz-taupadak, odol-presioa eta garun-jarduera neurtzea, kolore ezberdinen uhin-luzeraren ondorioak ikusteko. Koherentziaz frogatu da espektro gorrien koloreak dituztelaefektu estimulatzaileak, espektro urdina lasaitzen den bitartean.

Koloreen ospea aztertzean, ez da harritzekoa kolore ezagunenak, sailkatuta, distiratsuagoak eta saturatuagoak izatea. . Kolore ilunak maila baxuagoan egon ohi dira, gogokoenak marroiak, beltzak eta berde horixkak direlarik.

Koloreen jokabide-erantzunak nabigatzeko alor zaila da. Ikertzaileek erabiltzen duten metodoetako bat adjektiboen zerrenda erabiltzea da, zeinekin probako subjektuek kolore bat hobekien deskribatzen duten bi hitz kontrajarrietako bat aukeratu behar duten. Batez besteko erantzunek kolore ezberdinekiko jarreren ideia orokorra ematen dute.

Beste azterketa, inplikatuagoak, egiten dira kolore ezberdinek erabakiak hartzeko inguruneetan nola eragiten duten ikusteko. Azterketa bat txikizkako jokabideen desberdintasunen inguruan aritu zen atzeko kolorea aldatzen zenean. Denda batek horma gorriak zituen eta bestearenak urdinak ziren.

Journal of Consumer Research aldizkarian egindako ikerketa honek erakutsi zuen bezeroak pareta urdinak dituen denda batean gauzak erosteko prest daudela. Horma gorriko dendak erakutsi zuen gutxiago arakatu eta bilatu zuten bezeroek erosketa atzeratzeko aukera handiagoa zutela eta produktu gutxiago erosteko aukera gehiago zutela, ingurunea erabatekoa eta tentsio handiagoa zelako.

Ikerketa hauek erreakzio zehatzak erakusten dituzten arren. kontrolatutako inguruneak, laguntzen diguuler ezazu koloreen erantzun desberdinak ingurunearen eta kulturaren araberakoak direla.

Kolore ezberdinek nola eragiten diguten

Gorriak sortzen dituen efektuei dagokienez kolore liluragarria da. Gorriaren eragina gizabanakoen errendimenduan asko aldatzen da egoeraren arabera.

Journal of Experimental Psychology-ko ikerketa batek kolorearen eragina ingurune akademikoago batean aztertu zuen, parte-hartzaile batzuei beltza, berdea edo kolorea emanez. parte-hartze zenbaki gorriak. Batez beste, zenbaki gorriak eman zizkieten «zortegabeak» %20 okerrago aritu ziren probetan.

Justaposizio osoz, gorria aberasgarria izan daiteke kiroldegi batean. 2004ko Olinpiar Jokoetan ikerketa bat egin zen lau arte martzialetan erabiltzen ziren uniformeei begira. Parte hartzaileei uniforme gorria edo urdina eman zitzaien. Pisuko 29 mailetatik 19 irabazi zituzten gorriz parte-hartzaileek. Joera hori beste kirol batzuetan ere islatzen da, futbolean adibidez.

Ikertzaileak abantaila hori zergatik dagoen ulertzen saiatzen ari dira oraindik. Teoria batzuek iradokitzen dute gorria gerrarekin, oldarrarekin eta pasioarekin lotu izanak jokalariei eragin diezaiekeela euren ekintzekin ausartak izan daitezen.

Beste teoria bat da koloreak beldurra izan dezakeela oposizioarentzat. Fenomeno honen mekanika oraindik zehazten ari diren arren, ziurra da emaitza eragingarriak ematen dituela.

Agian ez dugukonturatu, baina koloreak epaiak egitera garamatza. Modaren arloan bereziki erakusten dira epai hauek. Leatrice Eisemanek egindako ikerketek koloreak sor ditzakeen alborapenetan eredu esanguratsuak erakutsi zituzten.

Lantokian inpresio positiboak izango dituzten koloreak bilatzean, erantzunak berdea, urdina, marroia eta beltza dira. Kolore berdeak freskotasun, energia eta harmonia sentsazioa sortzen du.

Hau bereziki ona da mahaiko lan batean lan egiten denean, eta horrek bizitasun gehiago behar du eguna igarotzeko. Kolore urdina adimenarekin eta egonkortasunarekin lotuta dago. Horrek lantokian konfiantza handiagoa dakar. Urdinak zein beltzak autoritatea transmititzen dute, kolore beltzak dotorezia dariolako onura gehigarria duelarik.

Aitzitik, lanera eraman beharreko kolorerik okerrenak horia, grisa eta gorria dira. Gorria kolore oldarkor gisa ikusten da eta bihotz-maiztasun handiagoarekin erlazionatuta dago. Koloreak efektu antagoniko bat eman dezake. Grisa asertiboa eta energia falta dela ikusten da.

Baliteke kolorea beste kolore batekin hobeto lotzea bere efektuei aurre egiteko. Espektroaren beste aldean, kolore horia zoriontsua izan daiteke; hala ere, energetikoegia izan daiteke lan-ingurune baterako.

Zentzu orokorrean, kontzentrazioa eta produktibitatea suspertzeko erakusten den kolorea berdea da. Zure laneko mahaigaineko tonu berdez koloreztatzeak begien tentsioa murrizten lagun dezake eta erosoago bat sortzen lagun dezake